中國油畫家排名前20,中國最有名的十大油畫家是誰？
徐悲鴻、陳逸飛、吳冠中、林風(fēng)眠、常玉、靳尚誼、陳丹青、陳衍寧、艾軒、王廣義您要求最有名的十大油畫家,我選取了10個在藝術(shù)市場、藝術(shù)界和一般藝術(shù)愛好者都知道的畫家中國油畫家排名前20。他們被人們提及的頻率很高。他們的作品風(fēng)格也被人們所熟悉。還有就是他們在書畫界的地位也很高。也就是你說的名氣。尤其是那些民間的網(wǎng)絡(luò)上的名氣也非常高的畫家也被我列舉在里面，大凡人們舉例什么的都會提及的人物，非常具有代表性。也可以說是公認的了。他們身上或多或少都有一些故事被人們津津樂道，不要局限于那曇花一現(xiàn)的天價拍賣價格和長篇累牘鋪天蓋地的媒體宣傳，我就不一一列舉了，你收集下他們的小故事會有些感悟的。
中國當代十大畫家有哪些？
中國當代最具影響力的國畫家:晏濟元、張仃、程十發(fā)、陳佩秋、黃永玉、方增先、劉文西、崔振寬、曾宓范、曾石齊、楊延文、張桂銘、吳山明、林墉、賈又福、何水法、龍瑞、何家英、盧禹舜。 新京津畫派：崔子范、孫其峰、孫克綱、張憑、張步、劉伯舒、張立辰、徐希杜、滋齡、王迎春、楊力舟、劉大為、王鏞聶、鷗勇力、馮遠、王明明、田黎明、史國良、陳平新。 海上水墨畫派：賀友直、林曦明、顏梅華、韓敏、劉旦宅、韓伍、陳家泠、戴敦邦、胡振郎、龔繼先、韓天衡、楊正新、毛國倫、蕭海春、韓碩、盧輔圣、施大畏、馬小娟、邊平、山何曦。 新浙派：王伯敏、顧生岳、洪世清、舒?zhèn)麝?、孔仲起、盧坤峰、吳永良、童中燾、劉國輝、姜寶林、卓鶴君、張衛(wèi)民、葉文夫、陳向迅、池沙鴻、尉曉榕、王贊、何加林、張捷、鄭力。 新金陵畫派：吳養(yǎng)木、張繼馨、喻繼、高盧星、堂孫君、良劉、懋善、楊明義、方駿、趙緒成、賀成、朱道平、劉二剛、宋玉麟、吳冠南、常進、楊春華、朱新建、徐樂樂、范揚、江宏偉。 嶺東畫派：楊之光、林墉、方楚雄、林豐俗、許欽松、 李東偉、劉昌潮、王蘭若、陳望、謝種松、杜應(yīng)強、陳政明、陳延、蔡寶烈、詹偉明、許川如、王璜生、陳孝能、 李達人、楊培江。 嶺南畫派：趙少昂、黎雄才、關(guān)山月、楊善深、盧傳遠、陳金章、伍嘉陵、何永祥、黃楨祥。
中國當代十大畫家: 國際藝術(shù)界2009年選出中國當代十大畫家. 資格為對藝術(shù)有重大創(chuàng)新, 為國際尊重及欣賞, 仍然活著的畫家. 十大畫家為吳冠中, 趙無極, 丁紹光, 范曾, 歐豪年, 黃永玉, 范光陵, 陳丹青, 高占祥, 劉國松十位. 排列不分名次. 1. 吳冠中 吳冠中，別名荼，1919年，生于江蘇宜興農(nóng)村。1942年，畢業(yè)于杭州國立藝術(shù)專科學(xué)校，曾任教于國立重慶大學(xué)建筑系。1946年，考取全國公費留學(xué)繪畫第一名。1947年，就讀于巴黎國立高等美術(shù)學(xué)校。1950年，留學(xué)歸國，任教于中央美術(shù)學(xué)院。1953年，任清華大學(xué)建筑系副教授。1956年，任教于北京藝術(shù)學(xué)院。1964年，任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院。1970年，“文革”期間被下放到河北農(nóng)村勞動。1973年，調(diào)回北京參加賓館畫創(chuàng)作。1978年，中央工藝美術(shù)學(xué)院主辦“吳冠中作品展”。1979年，當選中國美協(xié)常務(wù)理事。1987年，香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”。1991年，法國文化部授予其“法國文藝最高勛位”。1992年，大英博物館打破了只展出古代文物的慣例，首次為在世畫家吳冠中舉辦“吳冠中――二十世紀的中國畫家”展覽，并鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨新作《小鳥天堂》。1993年，法國巴黎塞紐奇博物館舉辦“走向世界――吳冠中油畫水墨速寫展”，并頒發(fā)給他“巴黎市金勛章”。1994年，當選為全國政協(xié)常委。1999年，國家文化部主辦“吳冠中畫展”。2000年，入選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國籍藝術(shù)家，這也是法蘭西學(xué)院成立近二百年來第一位亞洲人獲得這一職位。 吳冠中在美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育上取得了巨大成就，致力于油畫民族化和中國畫現(xiàn)代化的探索，在海內(nèi)外享有很高聲譽。多次在中國美術(shù)館和全國十余個主要城市舉辦個人畫展，并先后在新加坡國家博物館、香港藝術(shù)中心、美國舊金山中華文化中心、伯明翰博物館、堪薩斯大學(xué)藝術(shù)館、紐約州圣約翰博物館及底特律博物館、大英博物館、巴黎市立塞紐奇博物館等舉辦畫展。已出版?zhèn)€人畫集50余種、個人文集有《吳冠中談藝集》、《吳冠中散文選》、《美丑緣》、《生命的風(fēng)景》、《吳冠中文集》等十余種，曾寫《橋之美》。 2. 趙無極 趙無極1921年生于北平一書香世家。其家族淵源久遠，族譜可直溯宋朝皇燕王。趙無極自小即天資聰穎、對文學(xué)、中外歷史極感興趣。他的家人，尤其是他的父親和叔父，對繪畫藝術(shù)都十分重視。他的父親常不厭其煩地從美學(xué)及技巧的觀點向子女解釋一幅作品的偽劣，他的叔父則經(jīng)常從巴黎帶回一些仿制名畫的明信片送給趙無極。在一個知識份子家庭中，大家都對繪畫藝術(shù)倍感興趣與好奇，他便是在這種環(huán)境下激發(fā)起成為畫家的抱負。1935年14歲時，他入杭州美專就讀，六年之中，由素描石膏像、素描模特兒到畫油畫，其中也學(xué)習(xí)國畫臨摹、畫法理論及西洋藝術(shù)等課程。他的早期作品主要以塞尚、馬蒂斯、畢加索為師，畫風(fēng)比較接近西方印象派。也就是人們所謂的“ 具象”時期。 1941年，趙無極舉行首次個展，但他不滿意明清以降的傳統(tǒng)中國畫。他盼望有一種更令他滿意的訓(xùn)練。于是他在1948年與第一任妻子謝景蘭前往巴黎。在巴黎的日子里，他結(jié)識了許多畫家，如拉吉、哈同、布蘭姆等人，與當時的巴黎塞爾努奇美術(shù)館長艾利塞夫熟悉，與詩人米修結(jié)為莫逆，而他與第三任妻子梵思娃也在巴黎結(jié)識。 他的繪畫在巴黎獲得全面開展，1949年5月即在克滋畫廊舉辦首次個展。他一面作畫、一面思索，西方繪畫發(fā)亦已達到一個必須突破的關(guān)口，于是他由克利的畫中得到啟示，一躍而入抽象的世界。 他繼續(xù)探索繪畫的可能性，而在中國水墨的渲染方式及空間觀念中得到認識，將他的繪畫帶到另一個階段。之后，他的畫以色彩和空間分配，領(lǐng)著觀者進入一個似無形又有形的無限世界。 趙無極從塞尚、畢卡索過渡到克利，此時藝術(shù)也從架構(gòu)一個完整的世界過渡到隨機創(chuàng)作的階段。至此，觀眾已無法直接從視覺形象來定義作品的內(nèi)涵，1952年的作品“靜物”，即是此類轉(zhuǎn)型作品的典范。畫面中隨意置放一些乾樹枝及雜物，造型奇特且充滿荒涼、神秘的氣氛。對藝術(shù)家而言，靜物是色彩與符號，在一定光線下，配上各種冷暖色調(diào)的合，他擺脫了具象畫風(fēng)，從分解主觀的外表，使客觀的形體以簡單的形式出現(xiàn)。 1958年的作品“云”之后，趙無極的作品不再有標題，他僅在畫布背面注明創(chuàng)作日期。 他六七十年代的作品，逐漸擺脫一切法則，恣意地揮灑他的自由，以各種創(chuàng)新組合的方式去表達內(nèi)在的需求與感受。趙無極在其80年代以后的作品，隨著年齡及閱歷的增長，注入了較多的溫情與靈逸。激情與對立則逐漸溶進云彩或水氣中，1986年的重要作品“向馬蒂斯致敬”，人們可以發(fā)現(xiàn)他的改變，他較注重畫面的調(diào)和，色彩更為流暢。如果說文字符號是他們創(chuàng)作的里程碑，則色彩的運用則擴張了藝術(shù)家的繪畫語言。 一直到今天，年屆80多的趙無極仍孜孜不倦地創(chuàng)作，他曾說：“我不怕老去，也不怕死亡，只要我還能拿畫筆、涂顏料，我就一無所懼，我只希望能有足夠的時間完成手上的畫，要比上一幅更大膽、更自由?！? 3. 丁紹光 (1939.10―)生于陜西，祖籍山西運城。是以中國現(xiàn)代重彩畫之神韻領(lǐng)世界畫壇之風(fēng)騷的藝術(shù)家。1962年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院。1962-1980年，任教于云南藝術(shù)學(xué)院。1979年為北京人民大會堂創(chuàng)作大型壁畫《美麗、豐富、神奇的西雙版納》，同年出版《丁紹光西雙版納白描寫生集》。1980年7月，赴美定居。自1986―1996年在世界各國舉辦個人展400次以上，作品收藏遍及五十個國家及地區(qū)。各國報刊、電視、廣播、書刊雜志專題介紹上千余次。1990年在日本世界藝術(shù)博覽會上，被選入自十四世紀以來百名藝術(shù)大師排行榜，名列第二十九位，是唯一入選的華人藝術(shù)家。1993-1995年，連續(xù)三年被選為聯(lián)合國代表畫家。1993年，聯(lián)合國向全球發(fā)行丁紹光作品《人權(quán)之光》限量出版畫，紀念聯(lián)合國世界人權(quán)宣言。1994年，聯(lián)合國向全球發(fā)行丁紹光作品《母性》限量版畫，紀念國際家庭年。1995年，聯(lián)合國向全球發(fā)行丁紹光作品《宗教與和平》限量版畫。聯(lián)合國郵政局向全球發(fā)行丁紹光的作品《西雙版納》和《催眠曲》、《和平，平等，進步》、《文化與教育》六幅作品的郵票，以紀念聯(lián)合國第四次世界婦女大會。首日封和郵票在日內(nèi)瓦萬國宮博物館永久珍藏。聯(lián)合國連續(xù)三年撰文向世界一百六十個國家介紹丁紹光的藝術(shù)與生活。1995年，聯(lián)合國在藝術(shù)與集郵項目總結(jié)報告中提名表彰了聯(lián)合國成立五十年來二十九位當代藝術(shù)大師，丁紹光是其中唯一的亞洲藝術(shù)家。1998年他第四次受邀創(chuàng)作《美麗的夢》以紀念聯(lián)合國人權(quán)宣言發(fā)表五十周年。由聯(lián)合國世界聯(lián)合會向全球發(fā)行限量絲網(wǎng)版畫，聯(lián)合國郵政總局發(fā)行首日封。2001年再次受聯(lián)合國少年兒童基金會委任創(chuàng)作《童年》，并向全球發(fā)行限量絲網(wǎng)版畫為聯(lián)合國少年兒童基金會義賣。 丁紹光現(xiàn)任中外十余所大學(xué)名譽和客座教授，國際中國美術(shù)家協(xié)會會長，美國世界美術(shù)家聯(lián)盟首任主席。各國政府和社會團體頒發(fā)給丁紹光幾十個獎狀，包括榮譽市民，金鑰匙，命名丁紹光日等。1996年，經(jīng)中國文化部批準在中國美術(shù)館舉辦《丁紹光獎全國美術(shù)大展》。中國、美國、日本、法國、新加坡、臺灣、香港分別出版丁紹光畫集。1995年日本NHK出版社出版的《丁紹光作品集》獲世界文化交流金獎。 4. 范曾 1955年考入南開大學(xué)歷史系，1957年轉(zhuǎn)入中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系，半年后轉(zhuǎn)入中國畫系，1962年畢業(yè)，分配在中國歷史博物館工作，隨沈從文編繪中國歷代服飾資料，并臨摹優(yōu)秀繪畫作品多件。1978年調(diào)入中央工藝美術(shù)學(xué)院任教。1984年調(diào)天津南開大學(xué)東方藝術(shù)系，任系主任。曾捐款400多萬元人民幣建設(shè)該系。 為中國美術(shù)家協(xié)會會員。擅長中國人物畫，兼長詩文、書法。《靈道歌嘯圖》等藏于日本岡山范曾美術(shù)館，《八仙圖》等藏于中國美術(shù)館，《秋聲賦》等藏于美國伯明翰博物館。出版有《魯迅小說插圖集》、《范曾書畫集》、《范曾畫集》、《范曾吟草》、《范曾書畫集》、《范曾懷抱》、《范曾自述》等。1979年他首訪日本，被日本譽為“近代中國十大畫家之一”。1982年獲日中文化交流功勞紀念杯，1986年獲日中藝術(shù)交流特別貢獻金獎。 5. 歐豪年 歐豪年 出生于廣東茂名，一九七0年定居臺灣。當今臺灣畫壇第一人。歐豪年十七歲師從嶺南畫派巨擘趙少昂，力學(xué)精研，卓然自成大家，其繪畫題材兼善畫花鳥、山水、人物、畜獸，對書法與詩文亦多有研究，藝術(shù)成就多元而豐富。二十歲左右即參加?xùn)|南亞巡回展，往后數(shù)十年不斷應(yīng)邀在海外各地展出，備受國際藝壇之肯定與推崇，并于一九九三年榮膺法國國家美術(shù)學(xué)會巴黎大宮博物館雙年展特獎。 6. 黃永玉 黃永玉，1924年7月9日出生在湖南省鳳凰縣城沱江鎮(zhèn)。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。土家族人，受過小學(xué)和不完整初級中學(xué)教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區(qū)小瓷作坊做童工，后來輾轉(zhuǎn)到上海、臺灣和香港。14歲開始發(fā)表作品，以后一段時間主攻版畫，其獨具風(fēng)格的版畫作品飲譽國內(nèi)外。十六歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學(xué)教員、中學(xué)教員、家眾教育館員、劇團見習(xí)美術(shù)隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會副主席。 黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術(shù)學(xué)院工作。先后擔任副教授、教授、中國美術(shù)家協(xié)會副主席。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代
