搖滾青的典故(搖滾青年的介紹)
1.搖滾青年的介紹
《搖滾青年》是由田壯壯執(zhí)導的劇情片，陶金、馬羚參加演出。一個接受了“霹靂舞”意識和技巧的青年，自認為不容于單位——一家舞蹈團，于是離職走上社會，他與一家時裝公司合作，將現(xiàn)代舞蹈與時裝表演合二為一，取得了成功，但是，他的精神依然茫然無措，于是又脫離了時裝公司……其間，他經歷了女朋友拋棄了他，女經理向他暗送秋波，女廣告制作小工在向他“報道”之后以身相許等愛情波折。在世界紛紜復雜的變化中，他需要什么？他能得到什么？
2.中國搖滾的發(fā)展史?
中國搖滾20年： 搖滾歌曲第一次正式在中國作為有聲出版物出版，是1986年“世界和平年百名歌星演唱會”的紀念專輯中收錄了崔健的《一無所有》、《不是我不明白》，這也標志著中國搖滾樂的正式誕生。
1989年，崔健推出第一張個人專輯《新長征路上的搖滾》，這也是中國第一張真正意義上的搖滾樂專輯，其后黑豹樂隊的《黑豹》，唐朝樂隊的《唐朝》，合輯《中國火Ⅰ》陸續(xù)發(fā)表，成為永留中國搖滾史冊的經典唱片。 提到香港的搖滾樂，就不能不提BEYOND。
因為中國搖滾樂最初的萌芽就出現(xiàn)在20世紀70年代的香港和臺灣。受西方影響，香港在70年代末和80年代初出現(xiàn)了一些地下?lián)u滾樂隊，除了BEYOND樂隊，其它真正具備公眾影響力的卻很少。
1990年崔健為亞運會集資義演的首場演出在北京工人體育館拉開帷幕。同年被稱為“中國首屆搖滾音樂節(jié)”的“90現(xiàn)代音樂會”在首都體育館舉行。
“唐朝”、“呼吸”、“眼鏡蛇”、“ADO”等六支搖滾樂隊參加了演出。 1993年南方音樂團體組織“音樂公社”在廣州舉行“追憶似水流年”音樂會。
這是南方搖滾音樂第一次大規(guī)模浮出水面。同年在首都體育館舉行了“奧運——中國之夢”大型搖滾音樂會。
1994年，是中國搖滾史上最不能被忘記的年份。這一年被稱為“魔巖三杰”的竇唯、張楚、何勇同時推出了《黑夢》、《孤獨的人是可恥的》、《垃圾場》三張專輯，再加上同年崔健的《紅旗下的蛋》，鄭鈞的《赤裸裸》，中國搖滾音樂市場盛況空前。
1994年12月，竇唯、張楚、何勇、“唐朝”參加在香港紅磡體育場舉行的演唱會。這是一場中國搖滾樂歷史上極其重要的演唱會，現(xiàn)場坐滿了來自世界各地的媒體和近萬名香港觀眾，香港民眾被中國大陸搖滾樂隊帶來的音樂所震撼。
1994年11月“鮑家街43號”樂隊在中央音樂學院成立，汪峰擔任主唱。1995年組建“鮑家街43號”擔任靈魂主唱。
1997年發(fā)表第一張專輯《鮑家街43號》。 1998年發(fā)表第二張專輯《風暴來臨》。
2000年，樂隊解散，同年汪峰發(fā)表專輯《花火》。2002年發(fā)表專輯《愛是一顆幸福的子彈》。
2004年發(fā)表專輯《笑著哭》。2005年發(fā)表專輯《怒放的生命》。
1994年，許巍簽約紅星生產社，發(fā)行單曲《兩天》、《青鳥》 中國搖滾樂在九十年代中期以后就一直處于地下發(fā)展的狀態(tài)，但依然頑強地生長著。 一年一度的迷笛音樂節(jié)，迄今為止已經連續(xù)辦了十屆，幾十支搖滾樂隊參加，每年都有成千上萬的搖滾青年從祖國各地奔赴迷笛現(xiàn)場。
2002年麗江雪山音樂節(jié)，是第一個按照國際慣例及操作方式舉行的音樂節(jié)。兩天長達二十多個小時的連續(xù)演出及雪山萬人狂歡活動，讓人們感受到了一種音樂本色的回歸。
2004年，主題為“誰在春天里歌唱”的大型搖滾音樂節(jié)在北京各大演出場地同時循環(huán)上演，從而締造了中國搖滾樂歷史上樂隊數(shù)量最多的一次集結演出，樂隊數(shù)量超過一百支。這也是唯一一次北京所有搖滾演出場地的集體行動。
2013年，許巍在簽約歌華萊恩后，從7月份開始，舉行‘此時此刻’演唱會的‘十城巡演’。暌違四年，許巍終于回歸舞臺。
到9月中旬，搖滾樂隊妖怪茶會也發(fā)行了他們以‘反戰(zhàn)’為主題的首支單曲。 同年，名為“中國搖滾的光輝道路”的搖滾音樂節(jié)在賀蘭山下舉行。
一萬多名15歲到40歲的中國青年背著帳篷、大號軍用水壺、啤酒、草綠色軍挎、望遠鏡，乘坐火車、飛機、大巴奔向賀蘭山。三天的演出以至少100萬元人民幣的盈利額度成為中國搖滾歷史上規(guī)模最大、商業(yè)操作最成功的大型音樂節(jié)。
擴展資料： 思想： 強烈的現(xiàn)實批判精神、與主導價值觀的偏離或沖突是搖滾樂最根本的精神特征，也是在價值層面辨別搖滾樂與商業(yè)化流行音樂的依據。搖滾樂對抗的主導文化，在大多數(shù)時候就是現(xiàn)代資本主義工業(yè)文化。
同許多現(xiàn)代主義藝術一樣，搖滾樂也反映了社會現(xiàn)代化-現(xiàn)代性進程中出現(xiàn)的諸多問題，甚至可以說，對現(xiàn)代工業(yè)文明、城市文化和市場文化的抗拒、對異化、麻木的人性的批判是搖滾樂最原初的精神內核，或許這可溯源至最先組成強搖滾樂的兩大音樂元素——布魯斯和鄉(xiāng)村民謠： 曲調靈動跳躍和不可預見性的布魯斯正是用它變幻莫測的音樂語言在表達對機械的工業(yè)秩序和單質化的、批量生產的市場文化產品的否定，而遠離塵囂、恪守淳樸價值觀的鄉(xiāng)村民謠則是對破壞生態(tài)環(huán)境、遠離大自然和人類原始生命力的城市化進程的反撥。 參考資料來源：百度百科-中國搖滾。
3.搖滾青年的劇情簡介
某歌舞團獨舞演員龍翔，不甘心整天在舞臺上重復著毫無新意的老套子，為了沖破傳統(tǒng)舞蹈的束縛，他決定辭職。為此，龍翔與女朋友歌舞團舞蹈演員圓圓產生了摩擦。但他還是和自己的好友、雜技團的摩托車手大路相繼辭了職，成為自由職業(yè)者。
經大路介紹，龍翔結識了星星時裝公司經理、女設計師羅丹，并應聘為該公司表演隊教練。龍翔將現(xiàn)代舞與時裝表演有機地結合，使星星時裝獲得了大獎。與此同時，龍翔的專場舞蹈也贏得了成功。這時，羅丹向他表達了愛慕之情，龍翔回避了，他心中仍愛著圓圓。但是當他帶著成功的喜悅找到圓圓時，才知道她已經結婚了。
龍翔失望地在雨中徘徊，碰到了待業(yè)青年小小，小小的灑脫、快活感染了龍翔。大路在摩托車越野賽中失利，沮喪地回到了雜技團的鐵籠里，他與龍翔隔籠相見，默默無語。在星星時裝公司，龍翔的藝術才華得到了充分的施展。然而，正當事業(yè)一帆風順的時候，龍翔卻再一次提出了辭職，他要在外面的世界尋找更博大的舞臺，在那里豐富自己、充實自己。龍翔和小小一起來到大學演出，在這里，舞星、歌星與學生一起組成了充滿活力的青春舞臺。
演出后，龍翔來到了小小家。清晨，小小為熟睡著的龍翔端來了早點，并把家門鑰匙留給了他。龍翔失去了圓圓的愛情；回避了羅丹的追求；卻接受了待業(yè)青年小小的--或者是暫時、或者是永久的愛情或友情。
該片作為中國電影史上第一部以搖滾樂為題材的影片，并沒有如搖滾樂迷所期待的那樣體現(xiàn)了搖滾精神。
4.為何說一半的搖滾青年在成都
2007年，成都玉林西路的小酒館迎來了一名新員工，他的身形瘦削，樣貌平平，剛結束了西藏的窮游。
那年的小酒館羽翼漸豐，創(chuàng)始人唐姐每天忙著招呼慕名而來的年輕音樂人，故而對這位沉默寡言的小伙沒留下多少印象。兩星期后，即將離開的年輕人鼓足勇氣問，他能不能去舞臺上唱歌。
唐姐爽快地回道：“好啊，去唱吧?！?017年，湖南衛(wèi)視《我是歌手》舞臺上，貌不驚人的趙雷憑著《成都》驚艷全場，一夜成名。
那句“走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口”，穿過了屏幕，穿過了酒吧，飄蕩在每條放有音樂的大街小巷。循跡而來的文藝青年將玉林路堵得水泄不通，唐姐這才想起十年前的那個靦腆小伙，慶幸自己沒有拒絕他的請求。
如果將小酒館的名聲歸功于《成都》，未免有些委屈。在成為全國人民的4A景區(qū)前，這里早已是搖滾青年的西南圣地。
北京文青心尖兒上的李志，在成都打工期間就住在小酒館附近。負責人蔡鳴常常撞見他戴著耳機騎單車的模樣，與普通的大學生別無二致。
小酒館成立于1997年，熬過了下崗、失業(yè)大潮籠罩的90年代，舉辦過超兩千場的搖滾演出，也承載了無數(shù)搖滾青年躁動的青春。如今小酒館在成都建了新的場地，專門用作現(xiàn)場演出。
而它背后所連接的，則是一幅龐大而繁華的成都地下音樂版圖。圖為 萬象城店男廁所的鏡子上被貼滿了樂隊的logo。
在地圖軟件中搜索“城市名+錄音棚”，北京市有53個搜索結果，成都市有52個，曾經的地下音樂重地的西安僅有4個。這個粗略的數(shù)據或許能從側面反映成都音樂市場的繁榮。
圖為一名在錄音棚小憩的工作人員。
