色彩學習中需要知道哪些常識？ 三原色：繪畫色彩中最基本的顏色為三種即紅、黃、藍，稱之為原色。
這三種原色顏色純正、鮮明、強烈，而且這三種原色本身是調(diào)不出的，但它們可以調(diào)配出多種色相的色彩 光源色：由各種光源發(fā)出的光（室內(nèi)光、室外光、人造光），光波的長短、強弱、比例性質(zhì)的不同形成了不同的色光，稱之為光源色。 固有色：自然光線下的物體所呈現(xiàn)的本身色彩稱之為固有色。
但在一定的光照和周圍環(huán)境的影響下，固有色會產(chǎn)生變化，對此初學色彩者要特別注意。 環(huán)境色：物體周圍環(huán)境的顏色由于光的反射作用，引起物體色彩的變化稱之為環(huán)境色。
特別是物體暗部的反光部分變化比較明顯 色相：是指色彩的相貌，是色彩最顯著的特征，是不同波長的色彩被感覺的結(jié)果。光譜上的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫就是七種不同的基本色相。
明度：是指色彩的明暗、深淺程度的差別，它取決于反射光的強弱。它包括兩個含義：一是指一種顏色本身的明與暗，二是指不同色相之間存在著明與暗的差別。
純度：指色彩的鮮艷程度，也稱色彩的飽和度。 同類色：同一色相中不同傾向的系列顏色被稱為同類色。
如黃色中可分為檸檬黃、中黃、橘黃、土黃等，都稱之為同類色。 對比色：色環(huán)中相隔120度至150度的任何三種顏色。
互補色：色相環(huán)中相隔180度的顏色，被稱為互補色。如：紅與綠，藍與橙，黃與紫互為補色。
補色相減 （ 如顏料配色時，將兩種補色顏料涂在白紙的同一點上 ） 時，就成為黑色；補色并列時，會引起強烈對比的色覺，會感到紅的更紅、綠的更綠，如將補色的飽和度減弱，即能趨向調(diào)和。 色調(diào)：一幅色彩作品，其畫面的色彩搭配總是有著內(nèi)在的相互聯(lián)系和一個完整統(tǒng)一的色彩組成整體，并形成了畫面的某種色彩總傾向，稱之為色調(diào)。
色調(diào)的類別較多，從色相上分有綠色調(diào)、藍色調(diào)、紅色調(diào)等，從純度上分有明亮色調(diào)、淺灰色調(diào)、深暗色調(diào)等；從色性上分有冷色調(diào)、暖色調(diào)、中性色調(diào)等。 在色彩的學習當中哪些基礎(chǔ)知識必須具備？ 要理解和運用色彩，必須掌握色彩歸納整理的原則與方法，而其中最基本的是掌握色彩的基礎(chǔ)知識。
色彩的基礎(chǔ)知識包括一些名詞的理解：色相、明度、純度、色性等，以及由它們之間所形成的各種對比關(guān)系，在我們的教學過程中往往需要理論與實踐的結(jié)合。我們會專門開設有針對性的理論課來解決對這些名詞的理解問題，并結(jié)合各大院校的優(yōu)秀專業(yè)試卷，以及一些大師作品，進行分析，講解，通過作品讓學生很直觀的理解這些名詞的含義，以及讓學生明白怎樣讓這些名詞在自己的畫面中體現(xiàn)出來，例如：在一塊黃色襯布上，如果在畫花瓶的時候能夠略微帶些紫色，那么白色花瓶就更容易從黃布上跳出來了，這個例子就涉及到了補色關(guān)系的運用，同時在專業(yè)課的實際上課過程中我們也將穿插這些內(nèi)容，使實際與理論能夠有效地結(jié)合在一起，讓學生能夠更加深刻的理解這些詞意，最后達到運用自如。
重點、要點、突擊方法。a.素描的黑白灰關(guān)系。
b.畫面色調(diào)關(guān)系。c.畫面構(gòu)圖空間關(guān)系。
d.畫面味道氣氛關(guān)系。這些均需采取重復遞進的方式穿插教學。
學 美 術(shù) 基 礎(chǔ) 知 識一. 基礎(chǔ)知識部分. 1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2.傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。 3.繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4.色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5.美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6.透視的基本規(guī)律是（近大遠?。煞譃椋ǔ山峭敢暫推叫型敢暎┏山峭敢暿侵肝矬w的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7.要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。 8.選取恰當?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9.剪彩紙的特點是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼） 10.三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。 11.橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成的. 12.色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13.冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。 14.中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15.任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。 16.素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。 17.美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。 18.單獨紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。 19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱式）和（均衡式）兩種。
20.將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。 21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對稱，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。 22成人的身高為7.5個頭長，少年為6個頭長。
23“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭（從發(fā)際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴） 24素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。 25以畫馬見長的畫家是（徐悲鴻），以畫蝦見長的畫家是（齊白石）以畫竹見長的畫家是（鄭板橋）。
26.山水畫的方法：組織山水畫的方法有近景有遠景，就可以構(gòu)成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。
山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。
色彩知識——色彩基礎(chǔ)知識、幾種色彩的屬性 1 下一篇文章自然界中的顏色可以分為無彩色和彩色兩大類。
無彩色指黑色、白色和各種深淺不一的灰色，而其他所有顏色均屬于彩色。（一）色彩三屬性 （1）色相 也叫色澤，是顏色的基本特征，反映顏色的基本面貌。
（2）飽和度 也叫純度，指顏色的純潔程度。 （3）明度 也叫亮度，體現(xiàn)顏色的深淺。
（二）色相對比的基本類型 兩種以上色彩組合后，由于色相差別而形成的色彩對比效果稱為色相對比。它是色彩對比的一個根本方面，其對比強弱程度取決于色相之間在色相環(huán)上的距離（角度），距離（角度）越小對比越弱，反之則對比越強。
1.零度對比 （1）無彩色對比 無彩色對比雖然無色相，但它們的組合在實用方面很有價值。如黑與白 、黑與灰、中灰與淺灰，或黑與白與灰、黑與深灰與淺灰等。
對比效果感覺大方、莊重、高雅而富有現(xiàn)代感，但也易產(chǎn)生過于素凈的單調(diào)感。 （2）無彩色與有彩色對比 如黑與紅、灰與紫，或黑與白與黃、白與灰與藍等。
對比效果感覺既大方 又活潑，無彩色面積大時，偏于高雅、莊重，有彩色面積大時活潑感加強。 （3）同類色相對比 一種色相的不同明度或不同純度變化的對比，俗稱同類色組合。
如藍與淺藍（藍+白）色對比，綠與粉綠（綠+白）與墨綠（綠+黑）色等對比。對比效果統(tǒng)一、文靜、雅致、含蓄、穩(wěn)重，但也易產(chǎn)生單調(diào)、呆板的弊病。
（4）無彩色與同類色相比 如白與深藍與淺藍、黑與桔與咖啡色等對比，其效果綜合了（2）和（3）類型的優(yōu)點。感覺既有一定層次，又顯大方、活潑、穩(wěn)定。
2.調(diào)和對比 （1）鄰近色相對比 色相環(huán)上相鄰的二至三色對比，色相距離大約30度左右，為弱對比類型。如紅橙與橙與黃橙色對比等。
效果感覺柔和、和諧、雅致、文靜，但也感覺單調(diào)、模糊、乏味、無力，必須調(diào)節(jié)明度差來加強效果。 （2）類似色相對比 色相對比距離約60度左右，為較弱對比類型，如紅與黃橙色對比等。
效果較豐富、活潑，但又不失統(tǒng)一、雅致、和諧的感覺。 （3 ）中度色相對比 色相對比距離約90度左右，為中對比類型 ，如黃與綠色對比等，效果明快、活潑、飽滿、使人興奮，感覺有興趣，對比既有相當力度，但又不失調(diào)和之感。
3.強烈對比 （1）對比色相對比 色相對比距離約120度左右，為強對比類型，如黃綠與紅紫色對比等。效果強烈、醒目、有力、活潑、豐富，但也不易統(tǒng)一而感雜亂、刺激、造成視覺疲勞。
一般需要采用多種調(diào)和手段來改善對比效果。 （2）補色對比 色相對比距離180度，為極端對比類型，如紅與藍綠、黃與藍紫色對比等。
效果強烈、眩目、響亮、極有力，但若處理不當，易產(chǎn)生幼稚 、原始、粗俗、不安定、不協(xié)調(diào)等不良感覺。 （三）有關(guān)色彩的視覺心理基礎(chǔ)知識 （1）色彩的冷、暖感 色彩本身并無冷暖的溫度差別，是視覺 色彩引起人們對冷暖感覺的心理聯(lián)想。
暖色：人們見到紅、紅橙、橙、黃橙、紅紫等色后，馬上聯(lián)想到太陽、火焰、熱血等物像，產(chǎn)生溫暖、熱烈、危險等感覺。 冷色：見到藍、藍紫、藍綠等色后，則很易聯(lián)想到太空、冰雪、海洋等物像，產(chǎn)生寒冷、理智、平靜等感覺。
色彩的冷暖感覺，不僅表現(xiàn)在固定的色相上，而且在比較中還會顯示其相對的傾向性。如同樣表現(xiàn)天空的霞光，用玫紅畫早霞那種清新而偏冷的色彩，感覺很恰當，而描繪晚霞則需要暖感強的大紅了。
但如與橙色對比，前面兩色又都加強了寒感傾向。人們往往用不同的詞匯表述色彩的冷暖感覺，暖色——陽光、不透明、刺激的、稠密、深的、近的、重的男性的、強性的、干的、感情的、方角的、直線型、擴大、穩(wěn)定、熱烈、活潑、開放等。
冷色——陰影、透明、鎮(zhèn)靜的、稀薄的、淡的、遠的、輕的、女性的、微弱的、濕的、理智的、圓滑、曲線型、縮小、流動、冷靜、文雅、保守等。 中性色：綠色和紫色是中性色。
黃綠、藍、藍綠等色，使人聯(lián)想到草、樹等植物，產(chǎn)生青春、生命、和平等感覺。紫、藍紫等色使人聯(lián)想到花卉、水晶等稀貴物品，故易產(chǎn)生高貴、神秘感感覺。
至于黃色，一般被認為是暖色，因為它使人聯(lián)想起陽光、光明等，但也有人視它為中性色，當然，同屬黃色相，檸檬黃顯然偏冷，而中黃則感覺偏暖。 （2）色彩的輕、重感 這主要與色彩的明度有關(guān)。
明度高的色彩使人聯(lián)想到藍天、白云、彩霞及許多花卉還有棉花，羊毛等。產(chǎn)生輕柔、飄浮、上升、敏捷、靈活等感覺。
明度低的色彩易使人聯(lián)想鋼鐵，大理石等物品，產(chǎn)生沉重、穩(wěn)定、降落等感覺。 （3）色彩的軟、硬感 其感覺主要也來自色彩的明度，但與純度亦有一定的關(guān)系。
明度越高感覺越軟，明度越低則感覺越硬，但白色反而軟感略改。明度高、純底低的色彩有軟感，中純度的色也呈柔感，因為它們易使人聯(lián)想起駱駝、狐貍、貓、狗等好多動物的皮毛，還有毛呢，絨織物等。
高純度和低純度的色彩都呈硬感，如它們明度又低則硬感更明顯。色相與色彩的軟、硬感幾乎無關(guān)。
（4）色彩的前、后感 由各種不同波長的色彩在人眼視網(wǎng)膜上的成像有前后，紅、橙等光波長的色在后面成像，感覺比較迫近，藍、紫等光波短的色則在外側(cè)成像，在同樣距離內(nèi)感覺就比較后退。 實際上這是視錯覺。
1、點 線 面 組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。
2、常用的設計花卉圖案的方法有夸張、變形、添加等。3、常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。
4、學習染紙時要一看紙怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。5、外界的物體，透過瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會變得近大遠小。
6、年畫是中國民間最普及的藝術(shù)品之一。7、點、線、面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。
8、什么是“裝置藝術(shù)”？選擇一些現(xiàn)成的物品，組合起來，在一個新的標題下，呈現(xiàn)出新的形象。9、用色彩和筆觸表現(xiàn)空間和距離的感覺時，要注意近遠出的那些變化？一般情況下：近處色彩偏暖，遠處偏冷，近處色彩鮮艷，遠處灰暗，近處色彩筆觸強烈些，遠處筆觸柔和些。
五年級1、自然界的一頭牛，在畢加索筆下，簡化、夸長、改造，被加工成一系列獨特的藝術(shù)形象。2、現(xiàn)代繪畫設計，更是廣泛運用簡化、變形。
3、扇面有扇形、圓形等形狀。4、世界上第一架動力飛機是美國萊特兄弟研制成功的。
多數(shù)飛機由機身、機翼、機尾、起落等裝置組成。5、人類原始衣服和住所都和穿編有關(guān)，用多種材料編織的東西，有時它們是生活用品，有時它們卻成為藝術(shù)佳作。
6、即使最嚴密精確的科學也需要藝術(shù)家的想像，發(fā)明家都充滿奇思妙想。7、黃色很明亮，藍色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。
8、三角形構(gòu)圖穩(wěn)定，井字形構(gòu)圖謹嚴，S形構(gòu)圖流動，對角線構(gòu)圖爽利。9、動物的腳比人類的腳更靈敏、更能干、更重要。
10、版面設計就像畫畫的構(gòu)圖，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調(diào)樸素的，別缺少生氣。11、設計尾花，要注意簡潔、別致。
12、以古代雕刻為主體的非洲藝術(shù)，與西方藝術(shù)，東方藝術(shù)共同構(gòu)成世界藝術(shù)寶庫的三大瑰寶。13、非洲雕刻造型粗獷夸張，線條簡潔概括，不單純追求形似，更強調(diào)作品的節(jié)奏感。
14、什么叫純度？答：色彩純凈的程度15、《潑墨仙人》是宋代畫家梁楷的作品。16、《青銅奔馬》是中國東漢時期的作品。
17、《蒙那麗莎》是由意大利畫家達芬奇畫的。21、通過學習世界地球日這一課你懂得了什么？答：拯救地球，保護家園，保護環(huán)境，使她永遠美麗、安全，是人類共同的心愿。
2.《清明上河圖》是中國宋代畫家，張擇端的作品。3.色調(diào)指：彩色畫面上色與色之間的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。
紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。
7.制作紙工作品常用到：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。一. 基礎(chǔ)知識部分.1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2. 傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。3. 繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4. 色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5. 美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。6. 透視的基本規(guī)律是（近大遠?。煞譃椋ǔ山峭敢暫推叫型敢暎┏山峭敢暿侵肝矬w的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7. 要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。8. 選取恰當?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9. 剪彩紙的特點是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼）10. 三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。11. 橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成12. 色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13. 冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。14. 中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15. 任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。16. 素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。17. 美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。18. 單獨紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。19. 角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱式）和（均衡式）兩種。
20. 將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。21. 形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22. 對稱軸或?qū)ΨQ中心兩。
調(diào)色方法：
一、混合法
1、混合法之類似色混合，在色相環(huán)上，三色相鄰范圍內(nèi)的色域稱類似色，其中每一種色彩都包含有公共色的因素，利用這些類似色進行混合。
2、混合法之明度混合，在調(diào)色過程中，提高或降低色彩的明度差，以此達到協(xié)調(diào)畫面目的?？蓢L試用90%的大紅加入10%的黃再加入少量的白，對比沒摻其他顏色的大紅與摻過另外兩色后的大紅，看其間的差異。
3、混合法之對比色混合，等量的補色相混加入白粉，所得的各種灰色都偏向其補色的對立面。如：灰（紅+綠+白）與紅色并置傾向于綠，與綠色并置傾向紅；灰（黃+紫+白）與黃色并置傾向于紫，與紫色并置傾向于黃。
二、重疊法，先畫一遍底色，再用較干的筆觸在底色上掃擦別的顏色，產(chǎn)生一種疊加的顏色。
三、并置法，并置又稱色彩空間混合，是利用不同的顏色相互并列，遠看呈現(xiàn)另一種色調(diào)。
擴展資料
互補色：紅綠、橙藍、黃紫。
紅加黃加藍，也就是色彩的三原色相加，得到黑，只是理論上的，實際在調(diào)和中，色彩調(diào)和得越多，其飽和度會下降，三原色相加，真正得到的是一個灰黑色。所以，在畫色彩時，最好不要超過三種顏色相加，不然容易產(chǎn)生臟的顏色。
黃加藍=綠，綠加紅=黃加藍加紅=黑，紅加黃=橙，橙加藍=紅加黃加藍=黑。
寫生時調(diào)配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上，把幾個大色塊的顏色加以試調(diào)，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，接著又調(diào)一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。
如果調(diào)色時使用粉多，或已經(jīng)畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強的紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難，這是水粉畫的一個明顯特色和難點。
參考資料來源：百度百科-水粉畫
百度百科-水粉
一、色彩與視覺的原理 1.光與色 光色并存，有光才有色。
色彩感覺離不開光。 （1）光與可見光譜。
光在物理學上是一種電磁波。從0.39微米到0.77微米波長之間的電磁波，才能引起人們的色彩視覺感覺受。
此范圍稱為可見光譜 。波長大于0.77微米稱紅外線，波長小于0.39稱紫外線。
（2）光的傳播。光是以波動的形式進行直線傳播的，具有波長和振幅兩個因素。
不同的波長長短產(chǎn)生色相差別。不同的振幅強弱大小產(chǎn)生同一色相的明暗差別。
光在傳播時有直射、反射、透射、漫射、折射等多種形式。光直射時直接傳入人眼，視覺感受到的是光源色。
當光源照射物體時，光從物體表面反射出來，人眼感受到的是物體表面色彩。當光照射時，如遇玻璃之類的透明物體，人眼看到是透過物體的穿透色。
光在傳播過程中，受到物體的干涉時，則產(chǎn)生漫射，對物體的表面色有一定影響。如通過不同物體時產(chǎn)生方向變化，稱為折射，反映至人眼的色光與物體色相同。
2.物體色 自然界的物體五花八門、變化萬千，它們本身雖然大都不會發(fā)光，但都具有選擇性地吸收、反射、透射色光的特 性。當然，任何物體對色光不可能全部吸收或反射，因此，實際上不存在絕對的黑色或白色。
常見的黑、白、灰物體色中，白色的反射率是64%-92.3%；灰色的反射率是10%-64%；黑色的吸收率是90%以上。 物體對色光的吸收、反射或透射能力，很受物體表面肌理狀態(tài)的影響，表面光滑、平整、細膩的物體，對色光的反射較強，如鏡子、磨光石面、絲綢織物等。
表面粗糙、凹凸、疏松的物體，易使光線產(chǎn)生漫射現(xiàn)象，故對色光的反射較弱，如毛玻璃、呢絨、海綿等。 但是，物體對色光的吸收與反射能力雖是固定不變的，而物體的表面色卻會隨著光源色的不同而改變，有時甚至失去其原有的色相感覺。
所謂的物體“固有色”，實際上不過是常光下人們對此的習慣而已。如在閃爍、強烈的各色霓虹燈光下，所有建筑及人物的服色幾乎都失去了原有本色而顯得奇異莫測。
另外，光照的強度及角度對物體色也有影響。 二、色立體及表色系 1.色立體 色立體是依據(jù)色彩的色相、明度、純度變化關(guān)系，借助三維空間，用旋圍直角坐標的方法，組成一個類似 球體的立體模型。
它的結(jié)構(gòu)經(jīng)了比地球儀的形狀，北極為白色，南極為黑色，連接南北兩極貫穿中心的軸為明度標軸，北半球是明色系，南北半球是深色系。色相環(huán)的位置則赤道線上，球面一點到中心軸的重直線，表示純度系列標準，越近中心，純度越低，球中心為正灰。
色立體有多種，主要有美國蒙賽爾色立體、德國奧斯特瓦爾德色立體、日本色研色立體等。 2.蒙賽爾表色系 三、色彩三要素及色彩對比 .色相對比的基本類型 兩種以上色彩組合后，由于色相差別而形成的色彩對比效果稱為色相對比。
它是色彩對比的一個根本方面，其對比強弱程度取決于色相之間在色相環(huán)上的距離（角度），距離（角度）越小對比越強，反之則對比越強。 1.零度對比 （1）無彩色對比 無彩色對比雖然無色相，但它們的組合在實用方同很有價值。
如黑與白 、黑與灰、中灰與淺灰，或黑與白與灰、黑與深灰與淺灰等。對比效果感覺大方、莊重、高雅而富有現(xiàn)代感，但也易產(chǎn)生過于素凈的單調(diào)感。
（2）無彩色與有彩色對比 如黑與紅、灰與紫，或黑與白與黃、白與灰與藍等。對比效果感覺既大方 又活潑，無彩色面積大時，偏于高雅、莊重，有彩色面積大時活潑感加強。
（3）同種色相對比 一種色相的不同明度或不同純度變化的對比，俗稱姐妹色組合。如藍與淺藍（藍+白）色對比，橙與咖啡（橙+灰）或綠與粉綠（綠+白）與墨綠（綠+黑）色等對比。
對比效果感覺統(tǒng)一、文靜、雅致、含蓄、穩(wěn)重，但也易產(chǎn)生單調(diào)、呆板的弊病。 （4）無彩色與同種色相比 如白與深藍與淺藍、黑與桔與咖啡色等對比，其效果綜合了（2）和（3）類型的優(yōu)點。
感覺既有一定層次，又顯大方、活潑、穩(wěn)定。 2.調(diào)和對比 （1）鄰接色相對比 色相環(huán)上相鄰的二至三色對比，色相距離大約30度左右，為弱對比類型。
如紅橙與橙與黃橙色對比等。效果感覺柔和、和諧、雅致、文靜，但也感覺單調(diào)、模糊、乏味、無力，必須調(diào)節(jié)明度差來加強效果。
（2）類似色相對比 色相對比距離約60度左右，為較弱對比類型，如紅與黃橙色對比等。效果較豐富、活潑，但又不失統(tǒng)一、雅致、和諧的感覺。
（3）中差色相對比 色相對比距離約90度左右，為中對比類型，如黃與綠色對比等，效果明快、活潑、飽滿、使人興奮，感覺有興趣，對比既有相當力度，但又不失調(diào)和之感。 3.強烈對比 （1）對比色相對比 色相對比距離約120度左右，為強對比類型，如黃綠與紅紫色對比等。
效果強烈、醒目、有力、活潑、豐富，但也不易統(tǒng)一而感雜亂、刺激、造成視覺疲勞。一般需要采用多種調(diào)和手段來改善對比效果。
（2）補色對比 色相對比距離180度，為極端對比類型，如紅與藍綠、黃與藍紫色對比等。效果強烈、眩目、響亮、極有力，但若處理不當，易產(chǎn)生幼稚 、原始、粗俗、不安定、不協(xié)調(diào)等不良感覺。
色彩的面積與位置對比 形態(tài)作為視覺色彩的載體，總有其一定的面積，因此，從這個意義上說，面積也是色彩不可缺。