小學音樂樂理知識匯總
一年級:
1、要掌握好歌曲節(jié)奏,認識五線譜或簡譜音階,要學會說唱音高,糾正走調。
2、能讀出四分、和八分節(jié)奏的不同。
3、能感覺出兩拍子和三拍子的不同。
4、能聽辯出音的長短。
二年級:
1、要學會手勢音階,唱準,能夠聽唱歌曲,認識簡單音符。
2、認識弱起小節(jié)。
3、認識附點
4、認識反復記號,知道其作用。
5、認識字母譜,用唱名唱出旋律。
6、認識重音記號。
三年級:
1、會識譜唱歌。
2、掌握個別音符時值。
3、認識升降記號,掌握其作用。
4、鞏固弱起小節(jié)的唱法。
5、復習附點的知識,將附點音符唱準。
6、認識五線譜中的八分休止符。
四年級:
1、要進入二聲部訓練,能夠識唱整首歌曲樂譜,能夠聽出敲擊的節(jié)奏,并記錄??勺约簞?chuàng)編節(jié)奏。
2、認識附點四分音符、附點八分音符、頓音記號、連線、升級號、強弱記號。
3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。
4、初步培養(yǎng)學生的欣賞能力,并能簡述音樂含義。
5、了解簡單的音樂創(chuàng)編知識,間奏、樂器等。
五年級:
1、熟練掌握歌曲中的特殊節(jié)奏(六拍子拍號)。
2、唱準裝飾音和帶記號的音。
3、欣賞的音樂能夠有一定自己的見解。
4、唱好二聲部合唱,提高合唱表演能力。
六年級:
1、能夠很快識譜唱歌,并且可以進入三聲部練習,可以很準確的演唱本學期要求掌握的戲曲片段。
2、欣賞曲目可以更加廣泛,培養(yǎng)學生深層次欣賞能力。
3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。
4、節(jié)奏摸進主要訓練節(jié)奏與節(jié)拍的同時進行。
5、認識了解西洋樂器和民族樂器。
簡 譜 術 語 快 速 查 詢 音符 音高 節(jié)奏 調式 音階 休止符 全音符 全音 節(jié)拍 大調 裝飾音 二分音符 半音 單拍子 小調 延長號 四分音符 8度 復拍子 連音線 八分音符 變化音 2/4拍子 反復記號 十六分音符 升號 4/4拍子 重音記號 三十二分音符 降號 強 弱拍 小節(jié)線 附點音符 還原號 頓音符號 重音符號 音 符 在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。
而用來表示這些音的高低的符號,是用七個阿拉伯數字作為標記,它們的寫法是:1 2 3 4 5 6 7 讀法為:do re mi fa so la si(多 來 米 發(fā) 梭 拉 西)。 音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
音 高 音符的數字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說音樂里總共就有7個音符。 鋼琴上的琴鍵由黑鍵和白鍵組成,共有88個鍵盤。
上圖標示出這88鍵盤以及對應的音符和音高?,F在重點看黃線框里面的音符---七個白鍵和五個黑鍵。
搞懂了這12個音符和位置規(guī)律就可以將所有88個鍵盤掌握了。 黃線框里面的音符上下都不帶圓點的一般叫中音區(qū)音符。
如果您記憶的話先將中央1(C)牢記在心---這可以說是所有88個鍵盤位置的基礎。至于說為什么還叫C您可以參考有關調式的解釋。
這7個白鍵的就是如我們通常唱的1 2 3 4 5 6 7 這七個音符。那么5個黑鍵呢?請看下面有關半音/全音的解釋。
黃線右面的音符上邊出現有圓點的,則表示要將該音升高一個音組,行話說“高8度”。如出現加兩個圓點就表示將該音升高兩個音組,余類推。
在音符下邊出現有圓點的,則表示要將該音降低一個音組,即“低8度”。如出現加兩個圓點就表示將該音降低兩個音組,余類推。
用手依次彈上面各組鍵盤,你會直觀地感到音的“高低”了。音 符 的 長 短 音樂中的音符除了有高低之分外,當然還要表示長短之分。
這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個音符里面最重要的是四分音符,它是一個基本參照度量長度,即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。
一拍的長度沒有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度,那么二拍就是兩秒;一拍定為半秒的話,兩拍就是一秒的長度。
一旦這個基礎的一拍定下來,那么比一拍長或短的符號就相對容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注,以此來定義該音符的長短。
下面列出了常用音符和它們的長度標記:音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5= 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出:橫線有標注在音符后面的,也有記在音符下面的,橫線標記的位置不同,被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現一個規(guī)律,就是:要使音符時值延長,在四分音符右邊加橫線“—”,這時的橫線叫延時線、延時線越多,音持續(xù)的時間(時值)越長。
相反,音符下面的橫線越多,則該音符時間越短。休 止 符 音樂中除了有音的高低,長短之外,也有音的休止。
表示聲音休止的符號叫休止符,用“0”標記。通俗點說就是沒有聲音,不出聲的符號。
休止符與音符基本相同,也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線,每增加一個0,就增加一個四分休止符時的時值。
半 音 與 全 音 音符與音符之間是有“距離”的,這個距離是一個相對可計算的數值。在音樂中,相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音,兩個半音距離構成一個全音。
表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音,而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。白鍵位置上的3和4音、7和音之間構成半音;而1和2之間,2和3之間,以及4和5、6和7之間構成是全音。
而1和2之間隔著一個黑鍵,1和2與這個黑鍵都構成半音。變化音 將標準的音符升高或降低得來的音,就是變化音。
將音符升高半音,叫升音。用“#”(升號)表示,一般寫在音符的左上部分,如下所示:標準的音降低半音,用“ b "(降號)表示,同樣寫在音符的左上部分:基本音升高一個全音叫重升音,用“x"(重升)表示,這和調式有關。
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。
將已經升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要變成原始的音,則用還原記號“”表示 附 點 音 符 附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。例如:四分附點音符 八分附點音符:反 復 記 號 ,表示記號內的曲調反復唱(奏)。
如果從頭反復,前面的可省略。例如:A B C D E F 實際唱(奏)為: A B C A B C D E F D E F 反復跳躍記號: 記在曲調的結尾,表示這段曲調的兩次結束不相同: 實際唱 (奏): A B C A B D (3)D.C.記在樂曲的復縱線下。
表示從頭反復,然后到記在 Fine 或 處結束。注:“Fine”是結束。
“”是無限延長號,如果放在復縱線上則表示終止。裝 飾 音 裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。
它們用記號或小音符表示,裝飾音的時值很短。(1)倚音: 指一個或數個依附。
【音樂題】
1. 著名樂隊披頭士來自哪個國家? 英國
2. 最短的國歌只有40秒鐘,是哪個國家的國歌? 科威特
3. 世界上最早的國歌是哪個國家的國歌? 荷蘭(1568年)
4. 歌曲《賣報歌》的作曲者是誰? 聶耳
5. 歌曲《滄海一聲笑》是哪部作品的主題曲? 《笑傲江湖》
6. 歌星孫燕姿的國籍是哪里? 新加坡
7. 《國際歌》傳到中國的時候是由什么語言翻譯成中文的? 俄語
8. 三角鋼琴有多少個鍵? 88
9. 歌舞劇《卡門》是法國作曲家誰的作品? 比才
10. 著名舞劇作品《胡桃夾子》《睡美人》《天鵝湖》是誰的作品? 柴可夫斯基
11. 吉它有幾根弦? 六根
12. 紀念戴安娜之死的歌曲《風中之燭》的演唱者是誰? 艾頓莊
13. 《小李飛刀》《網中人》是由誰作曲的? 顧家輝
14. 《阿郎戀曲》的原唱是誰? 許冠杰
15. 小提琴有幾條弦線? 4 條
16. 《藍色的多瑙河》圓舞曲的作者是誰? 小約翰?斯特勞斯
17. “樂器之王”是什么樂器? 鋼琴
18. “樂器皇后”是什么樂器? 小提琴
19. 竇唯是中國哪個搖滾樂隊的成員? 黑豹
20. 我國最古老的樂器是什么? 塤
21. 《中國人民解放軍進行曲》的詞作者是誰? 公木
22. 《中國人民解放軍進行曲》的曲作者是誰? 鄭律成
23. 《國際歌》的詞作者是誰? 鮑狄埃
24. 《國際歌》的曲作者是誰? 狄蓋爾
25. 樂隊合唱團的指揮用的指揮棒最早是什么? 紙卷
26. 長號、短號、軍號、小號、圓號等都屬于什么樂器? 銅管樂器
27. 《悲愴交響曲》的作者是柴可夫斯基,他是哪國人? 俄國人
28. 《康定情歌》是我國哪個省份的民歌? 四川民歌
29. 《藍花花》是我國哪個省份的民歌? 云南民歌
30. 貝多芬出生于哪里? 德國波恩
31. 粵劇名伶靚次伯的原名是什么? 黎次伯。
32. “八音盒”中的“八音”是指什么? 樂器
33. 歌手劉德華的真名是什么? 劉福榮
34. 雙簧管、薩克斯、小號、短笛都屬于什么樂器? 管樂器
35. 《二泉映月》的作者是誰? 阿炳
36. 被稱作“法國號”的樂器是什么? 圓號
37. “圓舞曲之王”約翰?施特勞斯與“圓舞曲之父”老約翰?施特勞斯是什么關系? 父子關系
38. “世界三大男高音”中的多明戈和卡雷拉斯都是哪國人? 西班牙
39. 《掀起你的蓋頭來》是我國哪個民族的民歌? 維吾爾族
40. 在江浙一帶,評彈演出前附加的唱段叫什么? 開篇
41. 中國傳統(tǒng)戲曲中,關羽頭戴什么? 夫子盔
42. 馬頭琴是一種弦樂器,它是我國哪個民族的樂器? 蒙古族
43. 馬頭琴有幾根弦? 兩根弦
44. 中國音樂的標志——樂徽的圖案是哪種樂器? 排簫
45. 歌劇《茶花女》是誰的作品? 威爾第
1. 音名:C D E F G A B
唱名:do、re、mi、fa、sol、la、si
2. 用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。音符包括三個組成部分,即符頭、符干和符尾。
常用音符有:全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符等等,可以再往下分,但是就都是不常用的了。
3. 在音樂中,時間被分成均等的基本單位,每個單位叫做一個“拍子”或 稱一拍。拍子的時值是以音符的時值來表示的,一拍的時值可以是四分音符(即以四分音符為一拍),也可以是二分音符(以二分音符為一拍)或八分音符(以八分音符為一拍)。
自然界或人文藝術界因變化而豐富進化,在包括高度、寬度、深度、時間等多維空間內的有規(guī)律或無規(guī)律的階段性變化簡稱節(jié)奏。
節(jié)拍是指一首曲子里的一個單位拍,節(jié)奏指的是一首曲子里的整體有規(guī)律的律動.
4. 音程轉位的規(guī)律為"九"
一度轉為八度 —— 八度轉為一度
二度轉為七度 —— 七度轉為二度
三度轉為六度 —— 六度轉為三度
四度轉為五度 —— 五度轉為四度
5. 大調的音階是1 2 3 4 5 6 7 主音是 1
小調的音階是6 7 1 2 3 4 5 主音是 6
如:C大調的關系小調就是C調中的6,也就是a
G大調的關系小調就是G調中的6,也就是e
我這樣說不知與正規(guī)教材講得是否一樣,你可以這樣理解:
先把C D E F G A B排列好,然后就按這個排列來確定小調.
C調的關系小調就是把C當作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6時,對應的是A,那A就是C大調的關系小調,寫作小寫a.
D調的關系小調就是把D當作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6時,對應的是B,那B就是D大調的關系小調,寫作小寫b.
E調的關系小調就是把E當作1,按照CDEFGAB的排列,向右唱到6時(注意,唱到最右邊的B時,再返回到最左邊的C,繼續(xù)向右進行,后面的其它各調都這樣進行),對應的是C,那C就是E大調的關系小調,寫作小寫c.
其它調都這樣推算吧.
以上如果與其它教材相抵觸,請以教材為準.呵~~~~~~~
大調(Major mode)調式的一種。其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外,其余均為全音。大調的色彩通常比小調明朗。
小調(Minor mode)西洋小調式的簡稱,有“自然小調”、“和聲小調”、“旋律小調”三種形式。小調的色彩一般較大調黯淡,常用來表達悲哀、憂郁的情緒。
拿到一個譜子首先看他的開頭和結尾,特別是結尾,如果是1,那通常就是大調;如果是6,那通常就是小調.
6. 在大小調體系中,起穩(wěn)定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級。這三個穩(wěn)定音級的穩(wěn)定程度是不同的, 第Ⅰ級最穩(wěn)定,而第Ⅲ級和第Ⅴ級的穩(wěn)定性較差。三個穩(wěn)定音和它們的穩(wěn)定性只有和主音三和弦共響時才能表現出來,假使用其他非主音三和弦時,則不具有穩(wěn)定性。第Ⅱ級、第Ⅳ級、第Ⅵ級、第Ⅶ級是不穩(wěn)定音級,在適當的條件下,它們顯露出二度關系進行穩(wěn)定音的傾向。
7. 旋律、節(jié)奏、音色、和聲.
解釋完畢。
說過的我就不說了.
2/4拍指以四分音符為一拍,每小節(jié)有兩拍(以此推立)
6/8以八分音符為一拍,每小節(jié)有6拍
常用速度記號(意大利文):
Grave 莊板(名稱) 40(每分鐘節(jié)拍數)
Largo 廣板 46
Lento 慢板 52
Adagio 柔板 56
Larghetto 小廣板 60
Andante 行板 66
Andantino 小行板 69
Moderato 中板 88
Allegro 小快板 108
Allegro 快板 132
Presto 急板 184
Prestissimo 最急板 208
常用力度記號(最前面是記號,中間是意大利文,最后是力度):
pp pianissimo 很弱
p piano 弱
mp mezzo-piano 中弱
mf mezzo-forte 中強
f forto 強
ff fortissimo 很強
sf sforzando 特強
fp sorto-piano 強后即弱
3/4拍的強弱規(guī)律是:強 弱 弱
2/4:強 弱
4/4:強 弱 次強 弱
3/8:強 弱 弱
6/8:強 弱 弱 次強 弱 弱
音的長短跟震動的持續(xù)時間有關
音的高低跟振動的頻率有關
音的強弱跟振動的幅度有關
音的音色跟物體的形狀.材料.振動方式有關
鋼琴有88個鍵,52個白鍵,36個黑鍵
聲音分成樂音和噪音,樂音有固定的音高,又和諧又好聽.音樂世界主要是有樂音組成的
為了稱呼音樂中所使用的樂音,人們采用七個英文字母.分別是CDEFGAB(這就是音名)我們所唱的do,re,mi,fa,sol,la,si是唱音.
音程,就是兩個音之間在音高上的距離,這兩個音可能是一先一后發(fā)出聲音的,這叫做旋律音程,也可能是同時發(fā)出身影的,這就叫做和聲音程.
名稱 包含全音的數目
純一度 0
小二度 1/2
大二度 1
小三度 1 1/2
大三度 2
純四度 2 1/2
增四度 3
減五度 3
純五度 3 1/2(兩個是不一樣的,一個是四個音,一個是五個音)
小六度 4
大六度 4 1/2
小七度 5
大七度 5 1/2
純八度 6
因為是打字,我不想再打多點了,很辛苦.想知道更多的話,上網會更好,比如他們推薦的網站,要么就買本樂理書
三年級(上)音樂試題
班級: 姓名:
一、寫出下列音樂記號的名稱(30分)
X (十六分音符 ) f ( 強) p ( 弱) mf(中強)mp(中弱)
v(呼吸記號) /\/\/ ( 波音記號)▼(頓音記號) (反復跳躍記號)
(延長記號)↘ ( 下滑音 ) ↗( 上滑音 )
X(四分音符)X-(二分音符)0(四分休止符)
二、填空(40分)
1、《我們多么幸福》是(金帆)作詞,(鄭律成)作曲。
2、《放牛山歌》是(四川)兒歌。
3、《桔梗謠》是(朝鮮)民歌。
4《中華人民共和國國歌》(田漢)作詞,(聶耳)作曲。
三、寫出下列拍號的含義(30分)
拍號 含 義
2/4 以四分音符為一拍,每小節(jié)有兩拍。
3/4 以四分音符為一拍,每小節(jié)有三拍。
4/4 以四分音符為一拍,每小節(jié)有四拍。
三年級(上)音樂試題
班級: 姓名:
一、寫出下列音樂記號的名稱(30分)
X ( ) f ( ) p ( ) mf( ) mp( )
v( ) /\/\/ ( )▼( ) ( )
( )↘ ( ) ↗( )
X( ) X-( ) 0( )
二、填空(40分)
1、《我們多么幸?!肥牵?)作詞,( )作曲。
2、《放牛山歌》是( )兒歌。
3、《桔梗謠》是( )民歌。
4《中華人民共和國國歌》( )作詞,( )作曲。
1、《春到沂河》是( )獨奏曲。
2、《賽馬》是( )獨奏曲。
3、《春》的曲作者維瓦爾第是( )人。
4、《嘹亮歌聲》的演唱形式是( )。
5、《我是小音樂家》是( )歌曲。
6、人聲的分類有( )( )( )( )( ) ( ) ( ).
7 《中華人民共和國國歌》( )作詞,( )作曲。
三、寫出下列拍號的含義(30分)
拍號 含 義
2/4
3/4
4/4
根據地方教材均有差異~~
樂理知識作者:風的去向 文章來源:北京影音俱樂部論壇 點擊數: 更新時間:2006-3-3記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中,由于樂曲的不同內容和需要而產生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜,為鑼鼓用的鑼鼓譜,以及我們現在普遍應用的五線譜、簡譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善,但到目前為止,世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的,每個學音樂的人應該很好地掌握記譜法,特別是對學作曲的人來說,具有更為重要的意義基礎樂理--譜號前面已經講過,在五線譜上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低,必須用譜號來標明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上,便使這條線具有了固定的音級名稱和高度,同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種:G譜號 表示小字一組的g,記在五線譜的第二線上,叫高音譜號;另外有記在第一線上的,叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f,記在五線譜的第四線上,叫低音譜號;另外還有記在第五線上的,叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c,可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號(中音譜號)為中音提琴所用,有時也長號所用。C四線譜號(次中音譜號)為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線,以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用,也可以連接起來使用,如高、低音譜號所組成的大譜表便是?;A樂理--音的分組前面已經講過,鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復地使用七個基本音級名稱,因此,在音列中便產生了許多同名的音,為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音,我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組,它的音級標記用小寫字母并在右上方加數字1來表示,如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數字2來表示,如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組,依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標記用不帶數字的小寫字母來表示,如cde等。
大字組用不帶數字的大寫字母來標記,如CDE等。大字一組用大寫字母并在右下方加數字1來標明,如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數字2來標明,如A2B2等。基礎樂理--十二平均律將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了,但并未加以科學的計算。世界上最早根據數學來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載(土育)(1854年)。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。
八度內包括有十二個半音,也就是六個全音。在音列的基本音級中間,除了E到F、B到C是半音外,其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上,相鄰的兩個琴鍵(包括黑鍵)都構成半音,隔開一個琴鍵的兩個音則都構成全音?;A樂理--音律樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的,并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過程中,曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度,其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關于音級的介紹音級是樂音體系中的各音,它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱,鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的?;疽艏壍拿Q,用字母體系和唱各體系兩種方式來標記:字母體系:c、d、e、f、g、a、b唱各體系:do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內的音樂基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例:C自然大調標記:la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調標記:i ii iii iv v vi vii i大調音階用大寫字母標記,小調音階用小寫字母標記。
練習提示:1.彈出標準音用來聽辯主和弦和主音,把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。2.彈奏題目中的調式音,用第一步確定好的調試音階來判斷此調式音的音階。
樂理知識-音及音高音是由于物體的振動而產生的。在自然界中能為我們人的聽覺所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音,是人們在長期的生產斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情。
基礎樂理知識 (一)音 1.音的產生: 音是一種物理現象。
物體振動時產生音波,通過空氣傳到人們的耳膜,經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數為16-2000次左右,在自然界中,我們人的聽覺能感受到的音很多,但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
使用到音樂中的音(不含泛音),一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來,能夠表現人們生活或思想感情的,并組成一個固定的體系,用來表達音樂思想和塑造音樂形象。
2.音的主要性質: 音的高低 音的強弱 音的長短 音色 (1)音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質,在音樂表現中非常重要,其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會:對于一首歌,不管您人聲演唱還是樂器演奏,唱的聲音是小是大,也不管您演唱或演奏時用什么調,音的強弱及音色有了變化,但這支歌的旋律依舊。
可是,如果這首歌的音高或音的長短有改變的話,則音樂的感受就會受到嚴重的影響??梢?,對一段旋律來說,音高和音長短的重要性。
(2)音的高低決定于物體在一定時間的振動次數(頻率)。振動次數越多,音越高;振動次數越少,音越低。
音的強弱決定于振幅(音 的振動幅度)的大小。振幅越大,音越強;振幅越小,音越弱。
音的長短決定于音的延續(xù)時間的不同。音的延續(xù)時間越長,音越長;音的延續(xù)時間越短,音越短。
而音色由發(fā)音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。 (3)什么是音色? 音色指音的感覺特性。
是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成,其中有基音和泛音,泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。
人們區(qū)分音色的能力是天生的,音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音,并有男女之分;器樂音色中主要分弦樂器和管樂器,各種打擊樂器的音色也是各不相同的。
3.音的分類 樂音 噪音 根據音振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則,音被分為樂音與噪音兩類。 音樂中使用的主要是樂音,但噪音在是音樂表現中必不可少。
如架子鼓發(fā)出的聲響就是一種噪音,不過,這種噪音有一定的規(guī)律。 (二)音階 五聲音階 七聲音階 1.音階的定義 音階(Scale)指調式中的各音,從以某個音高為起點即從主音開始,按照音高次序將音符由低至高來排列,這樣的音列稱為音階,世界各地有許多不同的音階,隨著音樂水平的進步,音樂非常完整的理論與系統(tǒng),目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎,因此我們今天所說的音階,就是以最普遍的大音階(大調)與小音階(小調)為主。
2.音階的分類 根據調式所包含的音的數量可分為:"五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
五聲音階(Pentatonic scale)由五個音構成的音階,多用于民族音樂的調式如:do、re、mi、sol、la、(do)。 (三)樂音體系 1.樂音體系的定義 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和,叫做樂音體系。
2.樂音體系的分類 (1)音列 樂音體系中的音,按照上行或下行次序排列起來,叫做音列。 (2)音級 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中,七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。
升高或降低基本音級而得來的音,叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明;降低半音用"降" 或" "來表明;升高全音用"重升"或"x"來標明;降低全音用"重降" 或" "來標明;還原用" "表示。
3.音域與音區(qū) 音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。音域中的一部分是音區(qū),音區(qū)可分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)三種。
人聲的音區(qū)劃分,往往是不相符合的,例如男低音的高音區(qū)卻是女低音的低音區(qū)。但各音區(qū)具有自己的特性音色,這體現在音樂的表現中,一般來說:高音區(qū)清脆、尖銳;而低音區(qū)則低沉、渾厚。
(四)調式 穩(wěn)定音 不穩(wěn)定音 在音樂中,要表現音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、和弦或多個彼此毫無關系的音,是難以實現的。 1.調式的定義 在音樂中,按照一定的關系連結在一起的許多音(一般不超過七個),組成一個體系,并以一個音為中心(主音),這個體系就叫做調式。
2.調式中音的分類 在調式體系中,起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音,叫做穩(wěn)定音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音。
不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的特性,這種特性就叫做傾向。 不穩(wěn)定根據其傾向進行到穩(wěn)定音,這叫做解決。
音的穩(wěn)定與不穩(wěn)定是相對的。我們常見的某一個音(或和弦)在某一調式體系中是穩(wěn)定的,但在另一調式體系中可能變得不穩(wěn)定,即便在同一調式體系中,因為和聲處理的不同,某些穩(wěn)定音也可能暫時處于不穩(wěn)定的狀態(tài)中。
3.調式的分類 調式分為大調式和小調式。由七個音組成的調式叫大調式,其中穩(wěn)定音合起來成為一個大三和弦。
小調式也是由七個音組成的,其中穩(wěn)定音合起來成為一個小三和弦。大調式的主音和其上方第三音為大三度,因為這個音程。
笛二胡揚琴琵琶云鑼,又叫九音鑼以上百度都能找到 下面是一些樂器介紹,想看就看下,不想就算了民族樂器介紹民族樂器中的拉弦樂器,主要是指弓弦磨擦發(fā)音的樂器,這類樂器發(fā)音優(yōu)美,有極為豐富的表現力,深受人民群眾的喜愛,在獨奏、重奏、合奏和伴奏中被廣泛使用。
1、二胡二胡又稱胡琴、南胡,約有一千二百年的歷史,是各地普遍流行的拉弦樂器中最有代表性的一種。琴筒用木或竹制成,一端蒙以蟒皮,張兩根琴弦。
由琴筒、蟒皮、琴桿、弦軸、琴弦(絲弦或金屬弦)、千斤(也稱腰馬)、琴馬以及琴弓等組成。用高音譜表記譜。
二胡按五度關系定弦,內弦“d(上標1)”,外弦“a(上標1)”,音域從“d(上標1)—e(上標4)”達三個八度,常用音域為“d(上標1)—e(上標8)”。二胡的低音區(qū)厚實、不很明亮;中音區(qū)柔和、圓潤、較明亮,音色很美;高音區(qū)發(fā)音纖細、稍緊張,尚美;極高音區(qū)尖銳、纖細,不能強奏,少用。
二胡可以自如地演奏音階和音程的跳動,也可以演奏各種裝飾音、滑音和泛音。常用的演奏技巧有二分弓、連弓、頓弓、連頓弓、跳弓、抖弓、顫音、滑音、快弓、拔奏等。
二胡沒有固定品位,轉調自如,常用D、G、F、C等調,必要時移動千斤,可改變音列的音高。二胡的音色柔和,表現力豐富,擅長于表現細膩的抒情樂段,還可演奏技巧性很高的華彩性樂段。
二胡還可以模仿人聲、鳥聲、甚至打擊樂器的音響。二胡可用于獨奏、亦可參加重奏或合奏。
2、高胡高胡亦稱粵胡,原流行于廣東地區(qū),不僅粵劇音樂使用,而且現也在各類民族樂隊中普遍使用。琴筒木制,張兩根金屬弦。
其外形、弓法、指法、符號、把位與二胡相同。高胡用高音譜表記譜,可按實際音高記譜,也可作低八度記譜。
高胡按純五度關系定弦(內弦“a(上標1)”、外弦“e(上標2)”)。音域從“a(上標1)—g(上標3)”。
高胡沒有明顯的音區(qū)差別,b(上標3)以上的音尖銳、纖細,不宜多用。高胡的音質清亮、透明、華美、飄逸,聲音穿透力強,它既可以演奏緩慢、抒情、華麗的旋律又能演奏活潑、輕快的技巧性樂段。
高胡可獨奏,也可用于重奏、合奏。3、中胡中胡即中音二胡的簡稱,是在二胡的基礎上創(chuàng)制的中音拉奏樂器,多用于合奏中。
形狀比二胡大些,張兩根金屬弦。中胡用高音譜表記譜。
中胡按純五度關系定弦,內弦“g”(或“a”),外弦“d(上標1)”(或“e(上標1)”)。常用音域“g—g(上標2)”,共兩個八度。
中胡沒有明顯的音區(qū)區(qū)別。中胡音色豐滿、寬厚,在民族樂隊中是重要的中音樂器,常常擔負中音聲部的演奏。
中胡也可獨奏或參加重奏。中胡的演奏技巧與二胡相同,由于左手按音的指距較寬,演奏起來不如二胡靈活4、低胡民族拉弦樂器組的低音樂器尚在發(fā)展和制造過程中,現今各地區(qū)各個樂隊所使用的低音拉弦樂器各有不同。
我們這里講的低胡是指低音二胡,形狀和構造與二胡、中胡基本相同,定弦比中胡低四度或五度,演奏方法同中胡。5、板胡板胡又稱秦胡、梆子胡、大弦等,是流行于我國東北、華北和西北地區(qū)的拉奏樂器,板胡琴筒為椰殼,以桐木為板面,琴桿較粗,張兩根金屬弦(或絲弦),弓毛多而拉得緊,夾在兩弦之間。
用高音譜表記譜。板胡定弦不統(tǒng)一,兩弦按純五度或純四度定弦。
里弦可為“g(上標1)—d(上標2)”,外弦可為“d(上標2)—a(上標2)”。板胡的演奏技巧很豐富,除一般的拉奏樂器常用的弓法和指法技巧外,還有自己獨特的演奏技巧。
如甩弓、跳弓、擊弓、點音(多用于戲曲音樂)、勾弦、彈弦、雙音等。板胡沒有固定品位,轉調自如。
板胡發(fā)音清脆、嘹亮、高亢、剛健、熱情而豪放,特別富有鄉(xiāng)土氣息,具有穿透力,技巧靈活,是我國許多地方戲曲音樂(如梆子戲、哈哈腔、呂劇、秦腔、蒲劇、郿鄂、隴劇等)的主要伴奏樂器。板胡多用于獨奏,演奏歡快、奔放、明朗、熾熱的旋律最為合適。
亦可參加重奏或合奏。因板胡的發(fā)音色彩性強,音量大,合奏中使用較謹慎。
民族樂器中的撥(擊)弦樂器除揚琴是擊弦發(fā)音外,都是用指甲或撥子彈撥琴弦發(fā)音的。常見的有琵琶、柳琴、阮、三弦、箏、古琴等。
1、琵琶琵琶最早流行于波斯、阿拉伯等地,公元五世紀傳入我國。隋、唐時代在我國已相當流行。
現行制已趨統(tǒng)一,成為六相二十四品(最多可達二十五品)的琵琶,張四根金屬弦。琵琶相鄰的相或品均為半音,音域有三個八度多,可轉十二個調。
琵琶四弦由粗到細分別稱為纏弦、老弦、中弦、子弦,定音為“A、d、e、a”。演奏時左手各指按弦于相、品位處,右手戴假指甲撥弦發(fā)聲。
左手有吟、帶起,打、推、煞、絞、伏等技法,右手有彈、挑、輪、滾、勾和拂等技法。一般用大譜表記譜,也可用高間譜表或低音譜表記譜。
琵琶音域寬廣,低音區(qū)深沉、渾厚,余音較長。中音區(qū)明朗、圓潤、柔美,高音區(qū)清脆、明亮,極高音發(fā)音清晰、纖細,較緊張。
琵琶是十二平均律樂器,轉調不困難。琵琶演奏有各種風格和流派之分。
左右手演奏技巧繁多,基本指法左右手各有二十種,具有豐富的表現力。既可以演奏慷慨激昂、威武悲壯的武曲,又能演奏柔美。
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