初中美術需要掌握的(一些初中的基礎的美術知識高分,回答好的,酌情加分,本人從不說)
1.一些初中的基礎的美術知識（高分,回答好的,酌情加分,本人從不說
哈，這題我會！我就是美術老師??！樓上各位第一題有誤—— 常用的中文字體有哪幾種？以及它的特點？ 大家談的都是電腦中的字體。
應為：隸書、楷書、行書和草書。 隸書：為小篆的簡便寫法，筆畫從篆書的圓轉變?yōu)榉秸?，字較扁平。
楷書：由隸書演變而成，書體規(guī)整方正，筆畫平直。 行書：介于楷書和草書間的一種書寫簡潔、流暢的書體。
草書：一種筆畫簡省、字形連綿的書體。 具體回答如下： 1、隸書、楷書、行書和草書。
隸書筆畫講究“蠶頭雁尾”字體扁平；楷書書體規(guī)整方正，筆畫平直；行書書寫簡潔、流暢；草書筆畫簡省、字形連綿。 2、原色：紅，藍，黃；間色：綠，紫，橙 3、《亞維農的少女》《格爾尼卡》 4、《開國大典》 5、純度 6、浮雕，圓雕 7、素描、中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、（以及鉛筆畫、壁畫、巖畫、布貼畫、樹葉貼畫、拓印畫和鉛筆淡彩畫等.） 8、梅、蘭、竹、菊 9、夸張、變形 10、北宋 張擇端。
2.美術有哪些基礎知識
你想學美術?。『芎冒。 久佬g】通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術。
十七世紀歐洲開始使用這一名稱時，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我“五四”前后開始普遍應用這一名詞時，也具有相當于整個藝術的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術”一詞時寫道：“美術為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國另以“藝術”，一詞翻譯“愛忒”，“美術”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了?！驹煨捅憩F(xiàn)手段】造型藝術中創(chuàng)造藝術形象的手法和手段。
如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和手段，通過長期的藝術實踐，形成了這些造型藝術各自獨具的特殊的藝術語言，并決定了這些藝術各不相同的表現(xiàn)法則，關系到塑藝術形象的成敗，以及藝術作品的感染力。
藝術家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件?！军S金分割】亦稱黃金律、黃金比例。
在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構成黃金分割?！径瓤臻g】繪畫術語。
指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。
有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術表現(xiàn)力?！救瓤臻g】繪畫術語。
指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繪畫中，為真實地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
【質感】繪畫、雕塑等造型藝術通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特征，給予人們以真實感和美感?！玖扛小拷柚靼?、色彩、線條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。
如山石的凝重，風煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。
運用量的對比關系，可產生多樣統(tǒng)一的效果?！究臻g感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關系，使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。
【體積感】繪畫術語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。
在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結構特征和分析其體面關系，是達到體積感的必要步驟。
【透視】繪畫法理論術語。“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。
最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學稱為透視學。
【明暗】繪畫術語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。
物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。
三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個基本層次，即五調子：① 亮面一直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界線一亮部與暗部轉折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光的影響而產生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。
文藝復興時期瓦薩里在其《美術家列傳》中就曾論述：“作畫時，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然?！睔W洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。
【輪廓】造型藝術術語。指界定表現(xiàn)對象形體范圍的邊緣線。
在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關重要?！緲媹D】造型藝術術語。
指作品中藝術形象的結構配置方法。它是造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。
【色彩】繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復雜現(xiàn)象。
由于物體質地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬物形成千變萬化的色彩?！旧唷可士沙尸F(xiàn)出來的質的面貌。
自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等?！旧取恐割伾旧砉逃械拿鞫取?/p>
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮?！旧{】亦稱調子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調。【色性】色彩的沒屬性。
色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的。
3.繪畫的基礎知識
沒有美術基礎的人，首先可以先從線條練起，接著就是幾何石膏體了，結束之后是花瓶或者杯子、罐子、碗一類的靜物，有時可以穿插一些水果或者背景布之類的到畫中。然后是人體五官，先是塊面的，再是圓面的。接著是頭像，也先是塊面的，可以先從貝多芬畫起，這是最簡單的頭像，然后再到圓面。這些都是脖子以上的頭像，后面還有胸像，坐像等。
建議先買一些石膏體的素描書，先從石膏體入手。沒有美術基礎的人學素描，一定要先掌握美術基礎，而這些石膏體（比如圓柱體、圓錐體、正方體、長方體……）正是學美術的人必須經歷過的基礎課程，多臨摹就會有提高。好一點的石膏體素描書在前幾頁都有講透視之類的知識，要把這些知識參透就少走好多的彎路；每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖，有步驟圖的書對沒有美術基礎的人來說很簡單易懂。
幫你總結一下：1、要是石膏體素描書；2、書的前幾頁有講透視之類的知識；3、書內前幾幅作品都要有步驟圖。
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4.初中美術老師,應當具備那些能力
素描色彩速寫唄，應該是美術老師必須會的吧，不管教初中是否用得上，似乎應聘學校時會考核一下，不要爛的離譜就行，其實只是教學的話，會點簡筆畫也夠了哈~我們初中時的美術課老師就是拿著教材，照著念完一課，然后學生自己隨便畫（或者睡覺 - -）..偶爾在黑板上用粉筆畫點風景速寫，或者全班去操場寫生。
但如果是要專門帶班之類的，就得要點專業(yè)能力了，不一定要畫得有多好，但基本功還是得有，一個好老師不是要自己能畫多好，重要的是要讓學生明白怎么畫好和對學生的責任，我高中在學校學畫的那個老師以前還是教語文的，他自己喜歡畫畫，就自己自學，照樣每年帶幾十個美術考生。
5.繪畫基礎知識
顏色問題：
1 懂得三原色，即：紅 黃 藍。
2 知道冷色與暖色的區(qū)別。
3 懂得怎樣配色更好，并知道什么是互補色，即：紅語綠 藍與橘 黃與紫。
造型問題：
1 學會基本的速寫，這對畫畫很重要！
2 明白并會畫出空間感，讓物體層次拉開。
3 知道透視關系，即，近大遠小，近實遠虛，近高遠低，兩條直線無限延伸最后消失為一點。
4 學會重點刻畫局部東西。
5 物體的黑白灰關系
其實還是要多看多學，我只是把多年畫畫的經驗告訴你，還是要多畫。
6.美術基礎知識是什么啊
美術基礎知識 美術的種類及其主要特征，是美術本身的基本規(guī)律的重要內容之一，它也是進行美術鑒賞首先需要掌握的基本知識。
美術的種類較多，一般人通常把美術僅僅理解為繪畫和雕塑。實際上，美術的范圍應當包括繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術。
由于它們都是用一定的物質材料（繪畫用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術和建筑藝術使用的物質材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀世界和表達作者對客觀世界的感受。
所以，美術又稱“造型藝術”、“視覺藝術”或“空間藝術”。當然，這是它們的共同點，但具體到每一種美術形式，它又有自己的一些特殊性，從而構成繪畫、雕塑、工藝美。
美術的種類較多，一般人通常把美術僅僅理解為繪畫和雕塑。實際上，美術的范圍應當包括繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術。
由于它們都是用一定的物質材料（繪畫用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術和建筑藝術使用的物質材料就更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀世界和表達作者對客觀世界的感受。
所以，美術又稱“造型藝術”、“視覺藝術”或“空間藝術”。當然，這是它們的共同點，但具體到每一種美術形式，它又有自己的一些特殊性，從而構成繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術的主要特征。
下面從美術鑒賞的角度，分別介紹一下繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術的主要特征。 繪畫 繪畫是美術中最主要的一種藝術形式。
它使用筆、刀等工具，墨、顏料等物質材料，通過線條、色彩、明暗及透視、構圖等手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有—定形狀、體積、質感和空間感覺的藝術形象。這種藝術形象，既是現(xiàn)實生活的反映，也包含著作者對現(xiàn)實生活的感受，反映了畫家的思想感情和世界觀，同時還具有—定的美感，使人從中受到教育和美的享。
從繪畫的種類、形式來講，繪畫在整個藝術門類中是最豐富多彩的藝術形式之—。 從畫種來分，它可以分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫，水粉畫、素描、速寫等。
其中有些畫種因為使用的物質材料、工具或表現(xiàn)技法不同，又可分成不少樣式。例如，中國畫可以分成壁畫和卷軸畫兩大類。
從表現(xiàn)特點上又可以分成。工筆畫、寫意畫和兼工帶寫三種；版畫可以分成：木刻、銅版畫、石版畫、絲漏版畫、膠版畫等。
其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由于木刻的制作技法不同，又有水印木刻、油印木刻之分。
如果按照繪畫的社會作用和它采取的表現(xiàn)形式，習慣上又分成宣傳畫（招貼畫）、年畫、漫畫、連環(huán)畫、組畫和插圖等繪畫體裁這幾種繪畫可以不限于運用某—種物質材料和工具。例如，可以用油畫、水粉畫作宣傳畫，也可以用中國畫、版畫等畫種來畫宣傳畫。
其它也是如此。 如果再從繪畫表現(xiàn)的題材內容來分，一般習慣把繪畫分成：肖像畫、風俗畫、歷史畫、風景畫和靜物畫等幾種。
同樣的，這幾種繪畫也不限于使用某一種物質材料和工具，即油畫可以畫肖像畫、風俗畫、歷史畫、風景畫和靜物畫，其他畫種也大都可以用來畫上述幾種題材的繪畫。具有悠久傳統(tǒng)的中國畫，除了上面—些區(qū)分方法外，還根據(jù)它獨特的裝裱形式分為“手卷”、“掛軸”、“冊頁”等幾種。
繪畫，不僅種類和形式豐富多彩，而且由于各個國家和民族在社會政治經濟和文化傳統(tǒng)等方面的差異，世界各國的繪畫在藝術形式、表現(xiàn)手段、藝術風格等方面存在著明顯的區(qū)別。一般認為，從古埃及、波斯、印度和中國等東方文明古國發(fā)展起來的東方繪畫，與從古希臘、古羅馬繪畫發(fā)展起來的以歐洲為中心的西方繪畫，是世界上最重要的兩大繪畫體系。
它們在歷史上互有影響，對人類文明做出了各自的重要貢獻。 但是，不管是東方繪畫，還是西方繪畫，它作為一種重要的藝術形式，有其共同的特點。
這主要表現(xiàn)在它是通過可以直接看到的、有形有色的具體的藝術形象來反映生活和抒發(fā)畫家對客觀現(xiàn)實的感受的。在塑造具體的而且可以直接看見的藝術形象這—點上，它比小說、詩歌顯得具體和形象，更易為廣大群眾所接受。
但是，由于一幅繪畫一般只能表現(xiàn)一個相對靜止的瞬間，不能象小說、詩歌、電影、戲劇那樣表現(xiàn)人物和事件的發(fā)展過程，也不能象小說、戲劇那樣可以從人物的對話，或者通過概括的說明來介紹人物和事件，所以，它又有一定的局限性。為了克服這種局限性，優(yōu)秀的繪畫作品善于選擇人物或事件最富有概括性和表現(xiàn)力的瞬間。
這種瞬間形象在畫面上雖然是固定不變的，但由于繪畫提供的人物形象是具體的而且可以直接看到的，只要刻畫得好，卻同樣可以具有引人入勝的藝術魅力。古今中外的許多名畫都可以說明這—點。
其次，繪畫所使用的物質材料和工具，如紙、木板、筆、墨、顏料、刀等，比之其它藝術（如文學）更有它特殊的作用。這主要表現(xiàn)在文學作品雖然也要使用一定的物質材料（如筆、墨水、紙張），但它只是單純起一種工具的作用，與作品所要塑造的藝術形象并無不可分割的關系。
然而，繪畫則不同。它所使用的物質材料除起一種工具的作用外，物質材料本身固有的特性。
7.繪畫的基礎知識
沒有美術基礎的人，首先可以先從線條練起，接著就是幾何石膏體了，結束之后是花瓶或者杯子、罐子、碗一類的靜物，有時可以穿插一些水果或者背景布之類的到畫中。然后是人體五官，先是塊面的，再是圓面的。接著是頭像，也先是塊面的，可以先從貝多芬畫起，這是最簡單的頭像，然后再到圓面。這些都是脖子以上的頭像，后面還有胸像，坐像等。
建議先買一些石膏體的素描書，先從石膏體入手。沒有美術基礎的人學素描，一定要先掌握美術基礎，而這些石膏體（比如圓柱體、圓錐體、正方體、長方體……）正是學美術的人必須經歷過的基礎課程，多臨摹就會有提高。好一點的石膏體素描書在前幾頁都有講透視之類的知識，要把這些知識參透就少走好多的彎路；每一幅成功的素描作品都要有分步的步驟圖，有步驟圖的書對沒有美術基礎的人來說很簡單易懂。
幫你總結一下：1、要是石膏體素描書；2、書的前幾頁有講透視之類的知識；3、書內前幾幅作品都要有步驟圖。
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8.美術基礎知識測試內容與要求
美術基礎知識測試內容與要求（ A 級 ）一、通識部分（80%）注：中國畫、西畫、書法、設計、攝影考生均需掌握。
（一）鑒賞基礎：1.了解美術的主要種類和功能。2.了解美術作品中形式構成的基本要素及形式美的基本規(guī)律。
3.了解美術圖象的類別及其特征。4.了解美術鑒賞的基本方法，并能夠運用美術鑒賞方法對作品的形式特征、社會含義、內在精神以及文化內涵進行具體的分析。
（二）鑒賞內容1.欣賞中外經典繪畫作品，了解其作者及作品內涵。2.欣賞不同類別的現(xiàn)代設計作品，了解其不同手法與形式。
3.欣賞現(xiàn)代廣告藝術作品，了解和分析作品的創(chuàng)意和方法。4.欣賞中國傳統(tǒng)工藝美術作品，了解其造型特點與內涵。
5.欣賞我國書法、篆刻的代表作品，了解其作者及風格特點。6.欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品，了解雕塑語言的特征。
7.欣賞建筑經典作品、環(huán)境藝術設計作品的形式美，了解其風格特征。8.了解中外美術史中的重要流派及其代表人物。
注：重點掌握的鑒賞內容如下：●中國部分：巖畫藝術 仰韶文化彩陶…………………………………………………………………新石器時代青銅工藝…………………………………………………………………商、西周、春秋《擊鼓說唱俑》………………………………………………………………………… 漢秦始皇陵兵馬俑…………………………………………………………………………秦龍門石窟（奉先寺）……………………………………………………………………唐敦煌彩塑與莫高窟壁畫……………………………………………………魏晉、唐、元《韓熙載夜宴圖》（中國畫）…………………………………………（五代） 顧閎中步輦圖……………………………………………………………………（唐） 閻立本《清明上河圖》………………………………………………………（北宋） 張擇端《溪山行旅圖》………………………………………………………（北宋） 范 寬《千里江山圖》………………………………………………………（北宋） 王希孟《墨葡萄圖》……………………………………………………………（明） 徐 渭《蘭亭序》………………………………………………………………（東晉）王羲之《祭侄文稿》………………………………………………………………（唐）顏真卿北京故宮（建筑）……………………………………………………………… 明、清中國民居和園林建筑民間剪紙“文人畫”和“元四家”的繪畫藝術“浙派”與“吳門畫派”的繪畫藝術揚州八怪的繪畫藝術●外國部分巖畫藝術……………………………………………………………………西班牙、法國西方建筑的三種基本柱式（建筑）《羅馬萬神廟》…………………………………………………………………… 意大利《泰姬陵》…………………………………………………………………………… 印度《米洛斯的阿芙羅狄蒂》………………………………………………………… 古希臘《加萊義民》………………………………………………………………… （法）羅丹《斜靠的女人體》………………………………………………… （英國）亨利·摩爾《行走的人》………………………………………………………… （瑞士）賈科梅蒂《夜巡》………………………………………………………………… （荷蘭）倫勃朗《荷拉斯兄弟的宣誓》………………………………………………… （法國）達維特《自由引導人民》………………………………………………… （法國）德拉克洛瓦《格爾尼卡》……………………………………………………………… （西）畢加索《神奈川沖浪圖》…………………………………………………… （日本）葛飾北齋《伏爾加河的纖夫》（油畫）…………………………………………………（俄）列賓文藝復興三杰及其代表作品印象主義與后印象主義現(xiàn)代主義（立體主義、野獸派、抽象主義、德國表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義等）二、專項部分（20%）注：考生需掌握相對應項目的測試內容與要求。（一）中國畫（中國畫考生測試內容與要求） 1.認識中國畫的種類及其特點。
2.了解中國畫的基本技能及透視特點，理解中國畫用水、用墨、用色、用筆的方法及審美特質。3.了解中國畫的意境及其表現(xiàn)方法。
（二）西畫（西畫考生測試內容與要求）1.認識西方繪畫的種類及其特點。2.了解西方繪畫的基本步驟、透視方法及明暗表現(xiàn)的基本技能，理解繪畫中體積、空間、明暗、質感的表現(xiàn)方法。
3.了解固有色、光源色、環(huán)境色三者之間的互相關系及色彩表現(xiàn)的基本原理與方法。（三）書法（書法考生測試內容與要求）1.了解楷書、行書、篆書、隸書及草書的風格特征。
2.了解中國書法發(fā)展的基本軌跡。3.了解傳統(tǒng)的筆法、字法和章法。
（四）設計（設計考生測試內容與要求） 1.了解設計的主要類別及其應用價值。 2.了解圖形設計的方法和表現(xiàn)手段。
3.了解視覺傳達設計的基本流程。（五）攝影（攝影考生測試內容與要求） 1.了解攝影技術的基本知識。
2.了解攝影中形式的構成要素。 3.了解形式美在攝影中的作用。
（ B 級 ）一、通識部分（80%）注：中國畫、西。
