初中語(yǔ)文之戲劇(關(guān)于戲劇的知識)
1.關(guān)于“戲劇”的知識
戲劇是把多種藝術(shù)綜合成為一種獨立的藝術(shù)樣式。
戲劇語(yǔ)言則是這個(gè)藝術(shù)形式的基本材料。戲劇語(yǔ)言在經(jīng)過(guò)戲劇家的千錘百煉，通常都是膾炙人口的經(jīng)典名段。
同時(shí)，戲劇作為一個(gè)國家文化的組成部分，它反映了社會(huì )各個(gè)階層的生活，人物形形色色，從他們口中出來(lái)的語(yǔ)言更是各有特色。 作為英語(yǔ)學(xué)習者，至少要對英語(yǔ)戲劇略懂一二，對英國的戲劇大師莎士比亞略有所知，對蕭伯納、阿瑟米勒稍有研究 戲劇的定義 就西方的定義來(lái)說(shuō)，戲劇（drama）一詞的基本定義，往往與其他名詞混淆，例如：劇場(chǎng)（Theatre）、表演（Performace）等。
就戲劇、劇場(chǎng)、表演三個(gè)名詞所包含的范圍大小比較，三者是呈逐漸擴大的關(guān)系，也就是戲劇小于劇場(chǎng)，劇場(chǎng)小于表演。 戲劇指的是供演出，特別強調舞臺上的語(yǔ)言，并且有明確作者（劇作家）的文本，是屬于文學(xué)領(lǐng)域的創(chuàng )作，也就是一般中文所說(shuō)的“話(huà)劇”，而劇場(chǎng)則是在舞臺上關(guān)于文本以外的一切，包括燈光、音響、動(dòng)作等綜合性的藝術(shù)呈現，而表演則是更不只局限于舞臺上，在日常生活當中人與人之間的一切互動(dòng)，都可以視為是表演。
中國在與近代西方有文化接觸前，是沒(méi)有西方名詞中所謂的“戲劇”，也就是話(huà)劇的傳統，中國傳統的戲劇為歌劇形式，也就是戲曲曲藝。 戲劇文本的寫(xiě)作，最重要的是能夠被舞臺上搬演，戲劇文本不算是藝術(shù)的完成，直到舞臺演出之后才是最終藝術(shù)的呈現。
歷代文人中，也有人創(chuàng )作過(guò)舞臺無(wú)法演出的劇本。 這類(lèi)的戲劇文本則稱(chēng)為案頭戲（也叫書(shū)齋劇）。
[編輯]戲劇（文本）的分類(lèi) 根據不同的分類(lèi)標準，戲劇可以被分成不同的種類(lèi)： 按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨幕劇和小品； 按表現形式，可分為話(huà)劇、歌劇、舞劇、戲曲等； 按題材，可分為神話(huà)劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì )劇、家庭劇等； 按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。 不過(guò)最基本、使用最多的分類(lèi)是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現的時(shí)間早于喜劇： 悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現”。
悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。 喜劇：審美價(jià)值：“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。
正劇：將悲劇和喜劇“調解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。 [編輯]戲劇的起源 戲劇的起源有多種假說(shuō)，主要認為可能起源于： 原始宗教的巫術(shù)儀式 勞動(dòng)或慶祝豐收時(shí)的即興歌舞表演 西方戲劇的曙光，普遍認為是古希臘悲劇，而古希臘悲劇則是源于古希臘城邦的酒神（蒂厄尼索斯）崇拜儀式。
古希臘悲劇都是詩(shī)劇，嚴謹古雅。表演時(shí)有歌隊伴唱。
中國，就嚴格定義來(lái)說(shuō)，沒(méi)有“話(huà)劇”的戲劇傳統。不過(guò)一般在討論中國戲劇時(shí)若不以嚴格的定義劃分，中國古代的戲曲應歸入戲劇的大類(lèi)。
中國戲曲的根源在可以追溯到漢代的巫祇儀式，但是宋代南戲的發(fā)展才有了完備的戲劇文本創(chuàng )作，并且在元代時(shí)以大都為中心，以雜劇大放異彩。 后世形成了諸多戲曲形式。
清朝的昆曲（稱(chēng)“雅”）成為皇宮貴族生活的一部分，成為獲得官方肯定的戲劇藝術(shù)；而以各地方言為基礎的地方戲則稱(chēng)“花”，豐富了戲曲藝術(shù)的門(mén)類(lèi)，也形成了各自的藝術(shù)特色。 [編輯]戲劇導演 我們的前輩給導演下了形形色色的定義，相對戲劇歷史的源遠流長(cháng)，導演身份的出現和確立確是很年輕的——這至少說(shuō)明只有在戲劇的各種物質(zhì)和精神要素都有了相當的積累發(fā)展后，才需要導演這么一位“管家婆”，統籌一大家子的戲劇元素，來(lái)組織演出。
我最贊同的定義是：導演是演出文本的作者。 所謂“演出文本”，區別于“劇本”，是指導演預先安排、排練了演出時(shí)的一切舞臺要素，形成闡述劇本精神的活生生的舞臺演出。
我們判斷一個(gè)導演水平的高下，其實(shí)就是看他有沒(méi)有組織好戲劇元素，來(lái)完美地，詩(shī)化地講述一個(gè)虛構世界中的故事。 我們不妨從戲劇活動(dòng)的發(fā)生必然條件來(lái)反思一個(gè)導演的職守何在。
戲劇活動(dòng)發(fā)生的必然條件有： 戲劇交流的兩個(gè)參與者：觀(guān)眾與演員。 觀(guān)眾與演員必須同時(shí)在場(chǎng)。
戲劇事件發(fā)生在一定的時(shí)間與空間內。 戲劇交流的話(huà)題是關(guān)于一個(gè)虛構世界中的事件，由演員扮演其中的人物。
演員與觀(guān)眾共享一套游戲規則（即信碼）。 戲劇事件是審美事件，參與者不僅關(guān)心故事世界的信息，也關(guān)心傳達信息的形式。
可見(jiàn)，“導演寫(xiě)作”的全部核心不外乎演員與觀(guān)眾，導演要做的就是要處理好演出時(shí)空內，演員與觀(guān)眾，演員與演員（有時(shí)還包括觀(guān)眾與觀(guān)眾）之間的關(guān)系。 演員與演員之間在場(chǎng)上的關(guān)系稱(chēng)為“調度”，演員與觀(guān)眾之間的關(guān)系稱(chēng)為“交往空間”。
這兩種關(guān)系的生成、保持與變化都與戲劇場(chǎng)所，即戲劇空間的設計有著(zhù)直接的必然的聯(lián)系。 導演寫(xiě)作是一個(gè)貫穿的完整過(guò)程，舞臺設計是導演寫(xiě)作極其重要的組成部分。
它必須在一開(kāi)始就介入導演對演出文本的構想之中。 沒(méi)有舞臺空間的設計是不可能完成導演寫(xiě)作的；同樣，沒(méi)有在一開(kāi)始就及時(shí)介入導演寫(xiě)作的舞臺設計也是不可能完美地體現導演構思，達成完美的導演寫(xiě)作的。
關(guān)于戲劇的相關(guān)內容如下： [編輯]中國（及臺灣）戲劇 京劇 昆曲 秦腔 晉劇 評劇 豫劇 越劇 粵劇 滬劇 川劇 淮劇 漢劇 河北梆子 儺戲 目蓮戲 南戲 雜劇 傳奇 安徽。
2.8分鐘左右的初中課本劇,中英文都行,最好有教育意義（可以沒(méi)有
第一幕：孝公求賢 旁白：這個(gè)歷史故事發(fā)生在兩千多年前七雄紛爭的戰國初期，一天，在秦國的宮殿里…… 秦孝公（憂(yōu)心忡忡）：唉！在七國中，秦國地處西方，綜合國力最弱，最近，魏國又奪去了我黃河以西的領(lǐng)土，長(cháng)此以往，秦何以保？ 宮廷管家：大王，東方六國開(kāi)會(huì )定盟約，又沒(méi)有邀我國參加。
秦孝公（大怒）：什么？！欺人太甚！此乃大恥也，吾必發(fā)奮圖強，雪洗此辱。來(lái)人，將此《求賢令》貼出去，吾要告知各國人：誰(shuí)要是能想辦法讓秦國富強，我就封他作官，還要把國土分給他。
（宮廷管家在交通要道上貼《求賢令》） 商鞅（苦悶而又欣喜地）：想我公孫鞅有雄才大略，卻苦于無(wú)用武之地。近聞秦國廣招賢才，這正是實(shí)現我遠大志向的好機會(huì )。
我要去試一試。 （宮廷大殿上） 商鞅經(jīng)人引見(jiàn)：拜見(jiàn)大王。
秦孝公：先生請起，不知先生有何高見(jiàn)？ 商鞅（躊躇滿(mǎn)志地）：一個(gè)國家要富，必須發(fā)展農業(yè)，這樣，百姓有吃有穿，才能安居樂(lè )業(yè)，軍糧才有保障；一個(gè)國家要強，必須訓練軍隊。 秦孝公（點(diǎn)頭）：先生此言甚是！可是怎樣才能把農業(yè)發(fā)展起來(lái)呢？ 商鞅（堅定地）：承認百姓已經(jīng)開(kāi)墾的土地私有，并允許買(mǎi)賣(mài)，這樣才能調動(dòng)他們的生產(chǎn)積極性，同時(shí)，要賞罰分明，老百姓努力生產(chǎn)，墾荒多的、向國庫上繳糧食和布帛多的，可以免除一家徭役；懶惰和棄農經(jīng)商的，連同妻子、兒女一起充為官奴。
秦孝公：依你之見(jiàn)，怎樣才能把軍隊訓練強大呢？ 商鞅（堅定地）：同樣要賞罰分明，在戰爭中軍功越大，授予的爵位越高，賜給的土地、車(chē)輛、衣服和房子也越多。舊貴族沒(méi)有軍功，就不能享受特權。
秦孝公（點(diǎn)頭）：您很有見(jiàn)地。 商鞅：但這還不是最重要的。
秦孝公：哦！那么，先生認為最重要的是什么？ 商鞅：不知當說(shuō)不當說(shuō)。 秦孝公：愿聞其詳！ 商鞅（神情非常堅定地）：最重要的是要改革創(chuàng )新，改掉祖宗的舊制度。
但是，大王，這會(huì )損害一些貴族的利益，達官貴人會(huì )堅決反對的。自周天子實(shí)行分封制和世卿世祿制以來(lái)，這些貴族世代享有特權，不需要努力就可擁有很高的爵位、做大官，因此不思進(jìn)取、腐朽無(wú)能，阻礙了秦國的強大。
要實(shí)現秦國的富強，應當選拔有真才實(shí)學(xué)的人做官，管理國家。 秦孝公：先生所言極是！可是先生有所不知，在我秦國，國君的權力不大啊！ 商鞅（略思索）：那就要加強國君的權力。
我看，可以把秦國分成30個(gè)縣，由國君直接委派縣令、縣丞去進(jìn)行治理，不稱(chēng)職的縣官治罪；同時(shí)要實(shí)行法治，用法律制度來(lái)貫徹變法措施的實(shí)行，不知大王可否有決心？！ 秦孝公（欣喜地）：先生，您就是我的知音哪！在七國中，秦國最弱小，再不改革我就無(wú)臉見(jiàn)江東父老了，將來(lái)也無(wú)臉見(jiàn)我的列祖列宗了。吾意已決，我會(huì )全心全意地支持你的！明天早朝，你與大臣們再具體商議商議！ 商鞅：遵命！ 第二幕：廷議變法 旁白：在宮廷上，秦孝公故意裝作顧慮重重的樣子。
秦孝公：眾位愛(ài)卿，我打算改革祖宗留下的規則，但又怕天下人笑話(huà)我，這可如何是好？ 商鞅：大王，有獨到見(jiàn)解的人，總會(huì )受到世俗常人的譏笑。只要能使國家富強，就不必按照 舊制度去辦，沒(méi)有必要遵守老規矩！ 秦孝公（贊同地）：此言甚是！ 保守派大臣甘龍（急切地）：大王，祖宗之法不可改，否則，會(huì )被視為不孝啊！ 商鞅：甘大人，此言差矣！目前，秦國的富強比什么都重要，如此重大的事情，又何必拘泥 于陳規呢？！ 甘龍：采用舊法治理，官吏熟悉，百姓安定，天下才不會(huì )大亂啊！ 商鞅（鄙夷地）：這是世俗的說(shuō)法罷了！因循守舊的人安于舊俗，毫無(wú)創(chuàng )新精神，你說(shuō)傳統， 難道我們今天還要廢棄農業(yè)，從頭學(xué)神農嘗百草，甚至不穿衣服披獸皮，不住房屋爬 樹(shù)洞嗎？這樣的傳統不變行嗎？ 保守派大臣杜贄（急切地）：沒(méi)有百條好處，就不能變法，遵循古制才不會(huì )讓人走邪路！ 商鞅（堅定地）：治理國家沒(méi)有永世不變的方法，治理國家一定要根據時(shí)代的變化制定新法。
要不然，商湯、周武王為什么能改變古法而稱(chēng)王，夏桀、商紂沒(méi)有改變舊制度而滅亡 了呢？ 甘龍：這……大王，我的爵位、官職都是世襲的，我的土地也是先王分封的，為我耕田的奴 隸也是祖宗傳下來(lái)的，這一切的一切，我都不允許受到絲毫損害。 商鞅：時(shí)代已經(jīng)發(fā)生巨大變化，你的奴隸已經(jīng)沒(méi)有生產(chǎn)積極性了，不是嗎？！他們逃跑、破 壞工具、不斷反抗，你怎么能保住自己的財產(chǎn)？只有承認土地私有，才能調動(dòng)勞動(dòng)者 的生產(chǎn)積極性，這樣，國家的財政收入才會(huì )增多。
甘龍、杜贄（結巴、互望繼而轉向秦孝公）：這……大王，祖宗之法不可改，三思啊！ 秦孝公：你們不要說(shuō)了，吾意已決，公孫鞅，我命你為左庶長(cháng)，從明日起開(kāi)始主持變法事宜！ 旁白：通過(guò)廷議變法，公孫鞅把那些守舊大臣駁得啞口無(wú)言，他的主張為朝廷內外更多的人 所了解，秦孝公更堅定地支持變法！ 第三幕 立木取信 （公元前356年的商鞅官邸） 商鞅：第一期“變法告示”張貼出去了嗎？ 家臣（猶豫，想說(shuō)而不敢說(shuō)）：這個(gè)……左庶長(cháng)大人！ 商鞅：有什么問(wèn)題嗎？ 家臣：不是！大人，有幾個(gè)百姓不相信，認為您在開(kāi)玩笑，不會(huì )動(dòng)真格的。 商鞅：噢！走，上南門(mén)看看去。
對了，別忘了帶50金。 （南門(mén)告。
3.關(guān)于戲曲基礎知識
1 、
中國戲曲，是一種綜合舞臺藝術(shù)樣式。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式，以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現其各自的個(gè)性。這些形式主要包括：詩(shī)、樂(lè )、舞。詩(shī)指其文學(xué)，樂(lè )指其音樂(lè )伴奏，舞指其表演。此外還包括舞臺美術(shù)、服裝、化妝等方面。而這些藝術(shù)因素在戲曲中都為了一個(gè)目的，即演故事；都遵循一個(gè)原則，即美。
2、
中國戲曲之特點(diǎn)，一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也”（清末學(xué)者王國維語(yǔ)）。戲曲與話(huà)劇，均為戲劇之屬，都要通過(guò)演員扮演人物，運用對話(huà)和動(dòng)作去表現一定長(cháng)度的故事情節。所不同者，戲曲是運用音樂(lè )化的對話(huà)和舞蹈化的動(dòng)作去表現現實(shí)生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。
3、
中國戲曲的表現生活，運用了一種“取其意而棄其形”的方式，如中國畫(huà)之寫(xiě)意山水，用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞臺上才有了紅臉的關(guān)羽，白臉的曹操；有了長(cháng)歌當哭，長(cháng)袖善舞；有了無(wú)花木之春色，無(wú)波濤之江河。
4、
中國戲曲作為一種舞臺藝術(shù)，需要面對一個(gè)舞臺之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲并沒(méi)有象話(huà)劇那樣用“三一律”的原則對生活進(jìn)行擠壓以便于表現。而是運用虛擬的手段，制造彈性的時(shí)空，又借助于演員生動(dòng)的表演和觀(guān)眾的想象與理解，來(lái)完成對闊大天地的描畫(huà)。所以，戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺上馭馬行舟。
4.初一語(yǔ)文第四單元作文戲曲簡(jiǎn)介
戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學(xué)、音樂(lè )、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源 歷史悠久，早在原始社會(huì )歌舞已有萌芽，在漫長(cháng)發(fā)展的過(guò)程中，經(jīng)過(guò)八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說(shuō)它的淵源來(lái)自民間歌舞、說(shuō)唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區別一個(gè)劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來(lái)自不同聲腔系統的音樂(lè )唱腔。這些音樂(lè )唱腔則是以所產(chǎn)生地區的語(yǔ)言、民歌、民間音樂(lè )為依據，并兼收其他地區音樂(lè )而產(chǎn)生的。各個(gè)劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。表演上著(zhù)重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動(dòng)作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術(shù)，表演運輸和富裕舞蹈性，技術(shù)性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。
據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬(wàn)計。中華人民共和國成立后又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀(guān)眾熱烈歡迎。比較流行著(zhù)名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個(gè)劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。
大致明嘉靖年間以后，昆山腔因魏良輔等人的革新而在藝術(shù)上大為提高，影響廣泛而且進(jìn)入封建上層社會(huì )。弋陽(yáng)腔則流傳南北各地，衍生出許多地方劇種，習稱(chēng)高腔。傳奇之名，一直沿用到清。大約從明嘉靖后期到清康熙年間100余年，優(yōu)秀的作家作品不斷出現，成為中國戲曲史上又一個(gè)繁榮時(shí)期，如湯顯祖的《牡丹亭》、高濂的《玉簪記》、李玉的《清忠譜》、朱素臣的《十五貫》、洪昇的《長(cháng)生殿》、孔尚任的《桃花扇》等，都是演唱不衰的作品。明清傳奇劇本，共約2600余種。 這一時(shí)期，戲曲理論上也有很高成就，如魏良輔的《南詞引證》、王驥德的《曲律》、李漁的《閑情偶寄》等，都是總結實(shí)踐經(jīng)驗的重要論著(zhù)。 18世紀上半葉，昆山腔由盛轉衰，原已在民間流行的許多種地方戲，如西北的梆子腔，湖北的漢調、安徽的徽調等，這時(shí)都大有發(fā)展。乾隆五十五年起，四大徽班進(jìn)京，在北京，徽、漢藝人結合，并吸收其他劇種之長(cháng)，逐漸形成通稱(chēng)皮黃、后來(lái)被稱(chēng)為京劇的劇種。京劇流傳各地，成為比昆山腔高腔更為廣泛的一個(gè)全國性劇種。清中期，特別是后期，各地又出現許多民間生活小戲，如各種花鼓戲、花燈戲、采茶戲、灘黃戲、道情戲等。到清末民初，地方戲曲的劇種已達260~270種。其中，除昆腔和高腔系統的劇種基本上仍沿用長(cháng)短句的傳奇劇本，唱聯(lián)套曲牌外，大多數都用七字句十字句的民間劇本，按板式變化的曲調演唱。 從清末到中華人民共和國成立以前，中國處于半封建半殖民地社會(huì )。雖然社會(huì )相當動(dòng)亂，但由于沿海城市的畸形發(fā)展，又受到一些外來(lái)文化因素的影響，同時(shí)藝術(shù)上足以競爭的對手不多，因而各種戲曲仍然取得不同程度的發(fā)展，有的甚至呈現繁榮景象（如京劇）。其主要標志是許多重要劇種都出現了成批優(yōu)秀的演員，如京劇的譚鑫培、楊小樓、余叔巖、蕭長(cháng)華、蓋叫天、梅蘭芳、周信芳、馬連良、程硯秋、裘盛戎、袁世海、李少春、張君秋等，昆劇的韓世昌、俞振飛、白云生、周傳瑛等，川劇的康子林、周慕蓮、陳書(shū)舫等，秦腔的劉毓中、王天民等，粵劇的馬師曾、紅線(xiàn)女等，漢劇的吳天保、陳伯華等，越劇的尹桂芳、袁雪芬等，豫劇的常香玉、陳素真等，評劇的白玉霜等。他們對戲曲舞臺藝術(shù)的提高作出了重大的貢獻。
5.關(guān)于戲劇的語(yǔ)言知識
、戲劇的概念： 戲劇，是一種綜合的舞臺藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂(lè )、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺藝術(shù)形象，揭示社會(huì )矛盾，反映社會(huì )生活。
2、戲劇的種類(lèi)： 從表演形式上，可分為話(huà)劇、歌劇、舞劇、詩(shī)劇、廣播劇、電視劇、街頭劇、活報劇等；從作品內容的性質(zhì)上，可分悲劇、喜劇、正劇等；從故事情節上，可分為獨幕劇、多幕劇等。從時(shí)代分，可以分為歷史劇和現代劇。
3、戲劇的要素：包括舞臺說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺詞等。 4、戲劇的基本特點(diǎn)： （1）、空間和時(shí)間要高度集中 戲劇不像小說(shuō)、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制，它要求時(shí)間、人物、情節、場(chǎng)景高度集中在舞臺范圍內。
小小的舞臺上，幾個(gè)人的表演就可以代表千軍萬(wàn)馬，走幾圈就可以表現出跨過(guò)了萬(wàn)水千山，變換一個(gè)場(chǎng)景和人物，就可以說(shuō)明到了一個(gè)全新的地方或相隔多少年之后……相隔千萬(wàn)里，跨越若干年，都可通過(guò)幕、場(chǎng)變換集中在舞臺上展現。 （2）、矛盾沖突要尖銳集中 各種文學(xué)作品都要表現社會(huì )的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳集中。
因為戲劇這種文學(xué)形式是為了集中反映現實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的，所以說(shuō)，沒(méi)有矛盾沖突就沒(méi)有戲劇。又因為劇本受篇幅和演出時(shí)間的限制，所以對劇情中反映的現實(shí)生活必須凝縮在適合舞臺演出的矛盾沖突出。
（3）、語(yǔ)言要表現人物性格 戲劇的語(yǔ)言主要是臺詞。臺詞，就是劇中人物所說(shuō)的話(huà)，包括對話(huà)、獨白、旁白。
獨白是劇中人物獨自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說(shuō)的話(huà)；旁白是劇中某個(gè)角色背著(zhù)臺上其他劇中人從旁側對觀(guān)眾說(shuō)的話(huà)。戲劇主要是通過(guò)臺詞推動(dòng)情節發(fā)展，表現人物性格。
因此，臺詞語(yǔ)言要求能充分地表現人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡(jiǎn)練明確，要口語(yǔ)化，要適合舞臺表演。 3 回復：中國各地的戲劇種類(lèi) 河南：豫劇 曲劇 越調 山東：呂劇 河北：河北梆子 評劇 山西：晉劇 安徽：黃梅戲 廣東：粵劇 浙江： 越劇 北京：京劇 評劇 東北：吉劇 龍江劇 陜西：秦腔 上海：滬劇 越劇 江蘇：昆劇 錫劇 江西：贛劇 湖南：湘劇。
