繪畫與典故(求一個古人關(guān)于畫畫的典故)
1.求一個古人關(guān)于畫畫的典故
這個典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來作畫。但他從蜀地考察歸來，連一張草稿也沒有。
玄宗責(zé)怪之，他從容不迫，說：“臣無粉本（即草稿），并記在心。”遂在大同殿上，畫蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱吳道子一日畫畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書于張旭、賀知章，未成，乃改習(xí)繪畫。曾在韋嗣立幕中當(dāng)大吏，做過兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽時(shí)，玄宗聞其名，任以內(nèi)教博士官，并官至寧王府友，改名道玄，在宮廷作畫。吳道子活動的時(shí)代，正是唐代國勢強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽和長安，更是全國文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫記》說：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開元天寶，其人最多?！比鐓堑雷?、王維、張璪、李思訓(xùn)、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項(xiàng)容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無黍，皇甫軫等人，都是當(dāng)時(shí)的大畫家。
這么多的名家和數(shù)以千計(jì)的民間畫工，爭強(qiáng)斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫之盛，蔚為大觀。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長起來。
吳道子的出現(xiàn)，是中國人物畫史上的光輝一頁。他吸收民間和外來畫風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱的“吳家祥”。
就人物畫來說，“吳裝”畫體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫壇之上?！霸娛ァ倍鸥ΨQ他為“畫圣”。
宋代蘇東坡說：“詩至杜子美，文至韓退之（愈），書至顏魯公（真卿），畫至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣?！币嘧饏堑雷訛椤鞍俅嬍ァ?。
在歷代從事油漆彩繪與塑作專業(yè)的工匠行會中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見，他在中國繪畫史上的地位。
吳道子作畫： 他曾在長安、洛陽寺觀中作佛教壁畫四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規(guī)矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄動之勢，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他在長安興善寺當(dāng)眾表演畫畫，長安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀，當(dāng)看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細(xì)，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱牛€條富有運(yùn)動感，粗細(xì)互變，線型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達(dá)所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫里，把菩薩像畫成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫《妓小小寫貞》和《一行大師》一樣，對于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養(yǎng)人”的地位，站在佛國的一角，而樂于以普通畫工的形象去主宰神土。
吳道子的畫作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫的內(nèi)容是描寫佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著他（悉達(dá)太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精。開元.天寶年間正是吳道子繪畫創(chuàng)作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽，長安兩京寺廟就留下壁畫三百多壁，此外還來有大量卷軸畫。據(jù)宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫譜》載，時(shí)間過了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫93件。
目前所懼到的畫跡、碑刻、畫目以及關(guān)乎吳道子的畫詩畫跋、口傳畫跡、海外存跡等還有391件。公認(rèn)的吳畫代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現(xiàn)存壁畫真跡有《云行雨施》、《萬國咸寧》等?，F(xiàn)在臺灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來畫》（七幅）、《少林觀音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng)作了許多作品，但真跡流傳下來的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書畫毀損散失不計(jì)其數(shù)。及到肅宗李亨回到長安，"不惜名跡"，將宮內(nèi)殘留下來的畫隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛好書畫，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫都有散失。明隆慶、萬歷年間國庫空虛，皇室竟用內(nèi)府名畫折抵官吏奉祿，使許多名畫流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書畫又被外國人大量掠走。二是會昌五年（845年。
2.求一個古人關(guān)于畫畫的典故
這個典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來作畫。但他從蜀地考察歸來，連一張草稿也沒有。
玄宗責(zé)怪之，他從容不迫，說：“臣無粉本（即草稿），并記在心?！彼煸诖笸钌?，畫蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱吳道子一日畫畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書于張旭、賀知章，未成，乃改習(xí)繪畫。曾在韋嗣立幕中當(dāng)大吏，做過兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽時(shí)，玄宗聞其名，任以內(nèi)教博士官，并官至寧王府友，改名道玄，在宮廷作畫。吳道子活動的時(shí)代，正是唐代國勢強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽和長安，更是全國文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫記》說：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開元天寶，其人最多。”如吳道子、王維、張璪、李思訓(xùn)、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項(xiàng)容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無黍，皇甫軫等人，都是當(dāng)時(shí)的大畫家。
這么多的名家和數(shù)以千計(jì)的民間畫工，爭強(qiáng)斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫之盛，蔚為大觀。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長起來。
吳道子的出現(xiàn)，是中國人物畫史上的光輝一頁。他吸收民間和外來畫風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱的“吳家祥”。
就人物畫來說，“吳裝”畫體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫壇之上?！霸娛ァ倍鸥ΨQ他為“畫圣”。
宋代蘇東坡說：“詩至杜子美，文至韓退之（愈），書至顏魯公（真卿），畫至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣?！币嘧饏堑雷訛椤鞍俅嬍ァ?。
在歷代從事油漆彩繪與塑作專業(yè)的工匠行會中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見，他在中國繪畫史上的地位。
吳道子作畫： 他曾在長安、洛陽寺觀中作佛教壁畫四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規(guī)矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄動之勢，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他在長安興善寺當(dāng)眾表演畫畫，長安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀，當(dāng)看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細(xì)，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱?，線條富有運(yùn)動感，粗細(xì)互變，線型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達(dá)所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫里，把菩薩像畫成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫《妓小小寫貞》和《一行大師》一樣，對于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養(yǎng)人”的地位，站在佛國的一角，而樂于以普通畫工的形象去主宰神土。
吳道子的畫作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫的內(nèi)容是描寫佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著他（悉達(dá)太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精。開元.天寶年間正是吳道子繪畫創(chuàng)作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽，長安兩京寺廟就留下壁畫三百多壁，此外還來有大量卷軸畫。據(jù)宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫譜》載，時(shí)間過了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫93件。
目前所懼到的畫跡、碑刻、畫目以及關(guān)乎吳道子的畫詩畫跋、口傳畫跡、海外存跡等還有391件。公認(rèn)的吳畫代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現(xiàn)存壁畫真跡有《云行雨施》、《萬國咸寧》等?，F(xiàn)在臺灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來畫》（七幅）、《少林觀音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng)作了許多作品，但真跡流傳下來的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書畫毀損散失不計(jì)其數(shù)。及到肅宗李亨回到長安，"不惜名跡"，將宮內(nèi)殘留下來的畫隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛好書畫，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫都有散失。明隆慶、萬歷年間國庫空虛，皇室竟用內(nèi)府名畫折抵官吏奉祿，使許多名畫流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書畫又被外國人大量掠走。二是會昌五年（845年）唐武宗。
3.誰知到有關(guān)繪畫或賞畫的成語典故
梁時(shí)，張僧繇作畫神妙，“畫龍點(diǎn)晴”。
張懷瓘評語“象人之美，張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神。”
對應(yīng)的還有反例“畫蛇添足”。
杜甫“別開生面”稱贊曹霸，凌煙閣里的功臣畫像本已褪色，經(jīng)曹將軍重畫之后才顯得有生氣。“凌煙功臣少顏色，將軍下筆開生面?！?-杜甫《丹青詩》
北宋文與可畫竹一氣呵成，蘇軾贊曰“胸有成竹”。
其他的有“栩栩如生”（莊子夢蝴蝶）、“惟妙惟肖”，雖原來典故與繪畫無關(guān)，但后世基本專門用在賞畫上了。
4.繪畫的來歷
中國的繪畫工藝十分古老，可以上溯到原始社會的新石器時(shí)代，距今至少有七千余年的。最初的中國繪畫，是畫在陶器、地面、和巖壁上的，漸而發(fā)展到畫在墻壁、絹、和紙上。
使用的基本工具是毛筆和墨，以及天然礦物質(zhì)顏料。在無數(shù)畫家不斷探索、創(chuàng)新的努力之下，逐漸形成了鮮明的民族風(fēng)格和民族氣派，并有著自己獨(dú)立的繪畫美學(xué)體系。
照這么說中國工藝也十分古老，也可稱之史前繪畫。中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時(shí)代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚。
但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態(tài)亦能抓住主要特征，用以表達(dá)先民的信仰、愿望以及對于生活的美化裝飾。
擴(kuò)展資料：
中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論。
大膽而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收。
中國畫家故事：
齊白石是我國最著名的畫家之一，他最善長畫小蝦小蟲等小動物，另外，在篆刻方面他也頗有建樹。齊白石年輕的時(shí)候，他就很喜歡篆刻。
有一天，他去拜訪一位老篆刻家，老篆刻家說：“你去挑一擔(dān)礎(chǔ)石回家，等這一擔(dān)石頭都變成了泥漿，你的印就刻好了。”
別的人都以為老篆刻家戲弄齊白石，勸他不要理那老家伙，齊白右卻真的挑了一擔(dān)礎(chǔ)石來，夜以繼日地刻著，一邊刻，一邊拿古代篆刻藝術(shù)品來對照琢磨。
刻了磨平，磨平了又刻，手上起了血泡，他不在意，他就那么專心致志地刻呀刻呀，日復(fù)一日，年復(fù)一年，礎(chǔ)石越來越少，而地上的淤泥卻越來越厚。
最后，一擔(dān)礎(chǔ)石統(tǒng)統(tǒng)都化為泥了，齊白石也練得了一手好篆刻藝術(shù)，他刻的印雄健、洗煉，獨(dú)樹一幟，達(dá)到了爐火純青的境地。
有一次，他過生日。由于齊老是一代宗師，學(xué)生朋友來了很多。從早到晚，客人絡(luò)繹不絕，老人笑吟吟地迎來送往，等到夜晚送去最后一批客人，老人再也支持不住了，他躺下很快睡著了。
第二天，齊白石老人一早就起床了，他顧不上吃飯，先到畫室去做畫，家里人都勸他吃飯，他卻不肯歇一歇。總算五張畫畫完了，家人都長長的松了一口氣，等著他吃飯。
誰知他攤紙揮毫又繼續(xù)作起畫來。家里人怕他累壞了，都說：“您不是已畫夠五張了嗎？怎么還畫呀？”
老人輕輕抬起頭說道：“昨天生日，客人多，沒作畫，今天追畫幾張，以補(bǔ)昨天的‘閑過’”。說完，他低下頭繼續(xù)作起畫來。正是憑著這種勤奮精神，齊白石老人的畫越作越精，受到了世界人民的喜愛。
參考資料來源：搜狗百科-繪畫
5.關(guān)于畫畫的成語故事
畫蛇添足
戰(zhàn)國時(shí)期，楚國有一個貴族準(zhǔn)備祭祀祖先。他準(zhǔn)備了很多的祭祀物品，有牛有羊，有酒有肉，還請了很多人來幫忙。祭祀完成后，為了感謝來給他幫忙的人，他就把一壺祭祀用的好酒賞賜給了這些為他服務(wù)（serve）的人。這幾個人看著這壺酒，打開酒壺蓋，一股醇香撲鼻而來。但是，他們發(fā)現(xiàn)貴族只是賞了他們幾個這一壺酒，而他們卻有好幾個人。這壺美酒雖然是佳釀，但還是太少了，不方便分著喝。于是其中一個人就提議說：“這只有一壺酒，的確是不可多得的美酒，只是太少了，如果我們每個人都喝的話，大概一人只能喝一口，誰也不能喝得過癮，誰也品不出這酒的味道來。我看還不如只讓一個人喝個痛快，不如我們大家來個比賽，誰贏了這壺酒就歸誰。我們就比賽畫蛇吧，看誰先畫好，誰就痛快的喝掉這壺酒，行不行？”
大家聽了這個主意，都想自己快點(diǎn)把蛇畫好，可以獨(dú)享這壺美酒，于是就齊聲答應(yīng)了。比賽一開始，這幾個人就趕緊蹲在地上，拿起事先準(zhǔn)備好的筆，忙忙地畫起蛇來。其中有一個人很擅長畫蛇，不一會他就把蛇畫好了。于是他得意洋洋地放下畫筆，從桌上拿起了酒壺（flagon）準(zhǔn)備品嘗美酒一飲而盡。這時(shí)，他忽然看見其他幾個人仍然手忙腳亂地蹲在地上畫著蛇。為了顯示自己畫得又好又快，他便自作聰明起來。左手端著酒壺，右手又拿起了畫筆，準(zhǔn)備給已經(jīng)畫好的蛇添上些東西。他心里得意地想著：“你們看，我畫得多好，我還可以給蛇添上腳呢?！笨墒牵?dāng)他正在得意洋洋給蛇畫腳的時(shí)候，另一個人已經(jīng)把蛇畫好了。那個人立刻把酒壺?fù)屵^來毫不客氣地說：“你先畫好了蛇，但是又給蛇添上了腳，蛇是沒有腳的，那么你畫的也就不是蛇了，又怎么能說是你先畫好的呢？”說完后，端起酒壺，將酒一飲而盡。
6.關(guān)于繪畫的小故事
1、齊白石小時(shí)候，家里很窮。他八歲就給人家放牛、砍柴。牛在吃草，他就用柴棍（gùn ）在地上畫畫。后來，他當(dāng)了木匠，白天干活，晚上在昏暗的油燈下學(xué)畫。夏天蚊蟲叮咬，冬天兩腳凍得發(fā)麻，他都不在乎，一直畫到燈油燃盡為止。就這樣，他畫的畫越來越好了。
白石爺爺家里種著許多花草，招來許多小昆蟲，水缸里還養(yǎng)著魚和蝦，他每天仔細(xì)地觀察它們。他要畫蚱蜢，就跟在一只蚱蜢后面滿院子跑，一直到看清蚱蜢跳躍時(shí)雙腿的動作為止。別人勸他把蚱蜢拴住，他說拴上繩子蚱蜢不舒服，動作不自然，那就畫不準(zhǔn)了。
2、徐悲鴻是一位舉世聞名的畫家。他為了畫好奔跑的馬，常常跟在馬車后面，仔細(xì)觀察馬跑動的樣子。有一次，他只顧觀察，沒有注意腳下的路，結(jié)果摔了一跤，滿身塵土，手、腳、臉都擦破了。他爬起來，又繼續(xù)追趕。
徐悲鴻畫馬入了迷，整天沉浸在馬的世界里。他幾乎每天都要畫馬，他小屋的墻上，貼滿了駿馬圖。
功到自然成，徐悲鴻終于獲得了成功。他畫的駿馬成了世界公認(rèn)的藝術(shù)珍品。你看《奔馬圖》中，那氣勢雄壯、四蹄生風(fēng)的駿馬，奔騰在一望無際的原野上，顯示出一股巨大的力量。那強(qiáng)勁的鐵蹄，仿佛發(fā)出“嗒嗒”的蹄聲，催人向上。
3、達(dá)·芬奇十四歲那年，到佛羅倫斯拜著名藝術(shù)家弗羅基俄為師。弗羅基俄是位很嚴(yán)格的老師，他給達(dá).芬奇上的第一堂課就是畫雞蛋。開頭，達(dá)·芬奇畫得很有興致，可是以后第二課，第三課，老師還是讓他畫雞蛋，這使達(dá)·芬奇想不通了，小小的雞蛋，有什么好畫的。
有一次，達(dá)·芬奇問老師：“為甚么老是讓我畫雞蛋？”老師告訴他：“雞蛋，雖然普通，但天下沒有絕對一樣的，即使是同一個雞蛋，角度不同，投來的光線不同，畫出來也不一樣，因此，畫雞蛋是基本功?；竟σ毜疆嫻P能圓熟地聽從大腦的指揮，得心應(yīng)手，才算功夫到家。”
達(dá).芬奇聽了老師的話，很受啟發(fā)。他每天拿著雞蛋，一絲不茍地照著畫。一年，二年，三年……達(dá)·芬奇畫雞蛋用的草紙，已經(jīng)堆得很高了。他的藝術(shù)水平很快超過了老師，終于成為偉大的藝術(shù)家。
4、展子虔擅畫青綠山水，其作品中山石樹木雖然空勾無皴，然全以色渲染。山水以青綠設(shè)色為主，山頂以青綠敷之，山腳則用泥金；樹葉設(shè)色，或以色染，或以色填，或點(diǎn)以白粉桃紅，松樹不寫松針，直以深綠點(diǎn)之。
全圖在青綠設(shè)色的統(tǒng)一格調(diào)下，顯得瀲滟而生拙，豐富而單純，富麗而古艷，充分展示出我國早期山水設(shè)色那種“青綠重彩，工細(xì)巧整”的樣式，標(biāo)志著山水畫的創(chuàng)作，已從原先設(shè)色古艷而富有裝飾意味的圖式，向較為完整的山水畫創(chuàng)作過渡，自此始開青綠山水之源。
5、吳道子去訪問某僧人，欲討杯茶喝，但此僧對他不太禮貌。他很氣憤，即請來筆硯，迅即在僧房墻壁上畫了一頭驢，然后離去。不料一天晚上，他畫的驢變成了真驢，惱怒異常，滿屋地尥蹶子，把僧房的家具等物都給踐踏得亂七八糟，十分狼藉。
這僧人知道是吳道子所畫的驢在作怪，只好去懇求他，請他把壁上畫涂抹掉。以后則相安無事了。畫上的驢變成了真的，固然是一種神奇的傳說，但卻反映了吳道子畫動物具有傳神之筆。
7.王維有在瓷器上繪畫人物典故的例子嗎
王維（701年-761年，一說699年-761年），漢族，唐朝河?xùn)|蒲州（今山西運(yùn)城）人，祖籍山西祁縣，唐朝著名詩人、畫家，字摩詰，號摩詰居士，世稱"王右丞"。存詩400余首，代表詩作有《相思》、《山居秋暝》等。王維參禪悟理，學(xué)莊信道，精通詩、書、畫、音樂等，與孟浩然合稱"王孟"。我國在唐朝時(shí)期還沒有紋飾瓷器，主要是青瓷、白瓷系列，那時(shí)候的瓷器的紋飾非常簡單，所以沒有詩、詞、書、畫的紋飾在瓷器上，因而沒有王維在瓷器上寫字作畫的例子。謝謝
